بهترین نوازندگان فلوت برای رویداد شما. انتخاب اولین فلوت: چند نکته برای خرید موفق فلوت نوازان روسی

تعداد زیادی از علائم تصادفی - تیز و تخت - در متن موسیقی را نمی توان در نظر گرفت، با توجه به اینکه این می تواند مشکلات فنی را در هنگام اجرای یک قطعه موسیقی هنری بر روی فلوت سیستم بوهم ایجاد کند.
باید بدانید و در نظر داشته باشید که کلیدهای حاوی تصادفات مسطح به بهترین نحو با ویژگی های انگشت گذاری فلوت مطابقت دارند.
تکنیک نواختن تکنیک های پیچیده فنی هنگام اجرای یک قطعه برای فلوت با در نظر گرفتن ویژگی های طراحی این ساز، امکان اجرای پرش بین اکتاو اول و دوم با حداکثر سرعت تمپو را فراهم می کند.
همچنین با استفاده از تکنولوژی overblowing، یعنی ورود قوی‌تر هوا به ساز، با کمک جزئی سوپاپ‌ها، جهش‌هایی را انجام می‌دهند که خط ملودیک را در اکتاو دوم بازتولید می‌کنند و از نظر رنگ‌آمیزی صدا به آرامی، نامحسوس. با صدای فلوت، به اجرای ملودی در اکتاو چهارم ادامه دهید. برای این تکنیک، باید یاد بگیرید که چگونه کشش لب های مربوط به این پرش را تنظیم کنید. در عین حال، باید بدانید که پخش صداهای اکتاو چهارم دارای انگشت گذاری پیچیده تری است که نیاز به کمی باز کردن سوراخ های واقع در بالا یا پایین سوراخ مورد نیاز برای استخراج صدا دارد. یعنی لازم است از چنین باز شدن ناچیز سوراخ ها به عنوان دریچه های اکتاو اضافی استفاده شود.
این فناوری برای استخراج صدا بر روی فلوت عرضی شبیه به استخراج صدا بر روی سازهای زهی به روش هارمونیک یعنی لمس ملایم سیمی است که در حالت ارتعاش است.
برای دقیق ترین مثال، لازم به توضیح است که تعداد اصلی نت های اکتاو چهارم، روی فلوت، با فشار دادن دریچه دیس (D-sharp) با انگشت کوچک دست راست استخراج می شود.
فناوری عملکرد در رجیستر فوقانی روشی را برای بازتولید گذرهای روان که بالاتر از صدای d (re) - اکتاو سوم - صدا می کنند، ارائه می دهد. در این مورد، مشکلاتی پیش می آید که هنگام بازی در اکتاو اول و دوم وجود ندارد. با این حال، به لطف مکانیزم سوپاپ فلوت سیستم بوهم، می توان این مشکلات را نادیده گرفت. مکانیک فلوت این سیستم دارای دریچه های اضافی است که استفاده از آنها طیف وسیعی از ترکیبات انگشت گذاری را فراهم می کند که به لطف آنها می توانید راهی برای اجرای سکانس های ملودیک پیدا کنید که در نگاه اول انجام آنها غیرممکن به نظر می رسد. با این حال، اگر در کلاس های مستقل فلوت به این مشکلات اجرایی توجه ویژه ای داشته باشید، به لطف پشتکار هنرجو، با افزایش سطح تکنیک اجرای نوازنده، مشکل به خودی خود برطرف می شود.
تکنیک نواختن فلوت در رجیستر بالایی ساز شامل مدت زمان طولانی کار بر روی تسلط بر تکنیک اجرا در رجیستر بالایی ساز و همچنین کسب توانایی جهش و پرش اکتاو از یک رجیستری است. با تغییر کشش لب ها با استفاده صحیح از انگشتان کمکی، ابزار را به دیگری تبدیل کنید.
این توصیه ها باید به نوازنده فلوت عرضی مبتدی کمک کند تا به درستی برنامه کاری را در تمرین روزانه خود بر روی ساز ترسیم کند. یک نوازنده جوان باید خودش مشخص کند که قبل از هر چیز باید به کدام جنبه های حرفه ای توجه ویژه داشته باشد. این برای یک فلوت نواز جوان برای تسلط سریع بر تکنیک نواختن تکنیک های پیچیده فنی هنگام اجرای یک قطعه برای فلوت مهم است.

هنگام کپی یا چاپ مجدد مطالب یا بخشی از آن، یک لینک فعال در ابتدا و انتهای مقاله به سایت مورد نیاز است.

ساز موسیقی: فلوت

این ساز شگفت‌انگیز با صدایی سبک، مطبوع و به ظاهر «فلتر» که یادآور آواز پرندگان است، در گروه بادی‌های چوبی قرار دارد. بر اساس اسطوره های یونان باستان، اختراع آن به پسر هفائستوس، اردل نسبت داده شده است. شاید هیچ ساز دیگری چنین دگرگونی ها و پیشرفت هایی را تجربه نکرده باشد. در ابتدا دو نوع وجود داشت - عرضی و طولی ، اما بعداً نسخه اول جایگزین طولی شد و جایگاه واقعی خود را در ارکستر گرفت. این دو نوع نه تنها از نظر ظاهری، بلکه در نحوه تولید صدا نیز بسیار با یکدیگر تفاوت دارند.

تاریخچه فلوت و بسیاری از حقایق جالب در مورد این ساز را در صفحه ما بخوانید.

صدا

صدای فلوت یادآور جادو است. صداهای فوق العاده زیبا در رجیستری میانی متولد می شوند - غیرمعمول شفاف، خالص و شفاف. بی دلیل نیست که فلوت در فولکلور و افسانه های بسیاری از مردمان جایگاه ویژه ای دارد. صدای ملودیک فلوت در دستان یک نوازنده باتجربه نه تنها می تواند لذت زیبایی شناختی به ارمغان بیاورد، بلکه به سادگی ما را با موسیقی رسا و نافذ خود مسحور می کند که به نظر می رسد مستقیماً به قلب ما می رود. صدای ملایم و آهنگین فلوت می تواند گوش ما را شیرین کند، قلب ما را نرم کند و مهربان ترین و درخشان ترین احساسات را برانگیزد.

فلوت یا پیپ ساده، به عنوان یک قاعده، یکی از اولین آلات موسیقی است که کودکان ممکن است با آن مواجه شوند، و حتی می توانند آن را خودشان از وسایل موجود با شکل مناسب بسازند.

شایان ذکر است که چند کلمه در مورد ویژگی های صدای فلوت بیان شود.

رجیستر پایینی کمی کسل کننده است، اما نمی توان متوجه نرمی، گرما و نفوذ معنوی آن نشد و ردیف بالایی نت ها با سوت تند به صدا در می آیند.

ویژگی آکوستیک فلوت این است که هنگام نواختن پیانو، زیر و بمی صدا کمی کاهش می یابد، در حالی که نواختن فورته صدا را افزایش می دهد.

ماهیت زیر و بمی صداها را می توان با تنظیم قدرت جریان هوا هنگام بازدم و البته با استفاده از مکانیزم سوپاپ که سوراخ های روی ساز را می بندد تغییر داد.

محدوده فلوتفاصله نت "C" اول تا نت "C" اکتاو چهارم را اشغال می کند.

عکس





حقایق جالب

  • نمونه ای از بزرگترین فلوت عرضی، ساز ساخته شده توسط استاد هندی بهارات سین در جامناگر در سال 2014 است. طول این فلوت 3.62 متر بود که با مشارکت آن سرود ملی اجرا شد.
  • فلوت ها از بیش از صدها ماده مختلف از جمله استخوان، چوب، فلز، شیشه، کریستال، پلاستیک و غیره ساخته می شوند. حتی یک فلوت شکلاتی وجود دارد که می توان از آن برای پخش موسیقی استفاده کرد.
  • عنوان گران ترین فلوت بر اساس رتبه بندی فوربس متعلق به ساز ساخته شده توسط پاول در سال 1939 است. این فلوت پلاتینیومی اکنون 600000 دلار ارزش گذاری شده است.

  • بیشترین تعداد نوازندگان فلوت در یک گروه 3742 شرکت کننده در 31 ژوئیه 2011 در ژاپن در جشن 400 سالگی قلعه هیروساکی گرد هم آمدند.
  • طولانی ترین اجرای مداوم توسط یک نوازنده فلوت 25 ساعت و 48 دقیقه به طول انجامید و توسط کاترین بروکس در بدورث، انگلستان، در 17 تا 18 فوریه 2012 به دست آمد. کاترین این برنامه 6 ساعته را چندین بار تکرار کرد که شامل 92 اثر مختلف از کلاسیک تا سبک های موسیقی معاصر
  • فلوت تنها ساز ارکستری است که با آن هوا در سوراخ ها دمیده می شود. و باید بدانید که مصرف هوای یک فلوت نواز بسیار بیشتر از هر ساز بادی دیگری از جمله سازهای بزرگی مانند توبا است.
  • قدیمی ترین فلوت در لیوبلیانا، اسلوونی، در سال 1998 کشف شد. این ساز موسیقی که از استخوان یک خرس غار ساخته شده است، شامل چهار سوراخ است. دیرینه شناسان معتقدند که این فلوت 43000 تا 82000 سال قدمت دارد.
  • 30 نوع فلوت وجود دارد که تقریباً در پنجاه کشور در سراسر جهان تولید می شود.
  • شخصیت های برجسته فلوت می نواختند. لئوناردو داوینچی، جان دوم، مارتین لوتر، امپراتور نیکلاس اول، انریکو کاروسو، وودی آلن، ام. گلینکا، و بسیاری دیگر.
  • مشخص است که در دربار پادشاه انگلیسی هنری هشتم پنجم ، مجموعه کاملی از فلوت ها - 72 قطعه جمع آوری شد.
  • رئیس جمهور ایالات متحده، اس. کلیولند، برای فلوت کریستالی خود با عناصر طلا ارزش زیادی قائل بود.
  • در ویتنام، در منطقه کوهستانی ین The، در طول جنبش دهقانی شورشی، فلوت نه تنها به عنوان یک آلت موسیقی، بلکه به عنوان یک سلاح تیغه دار نیز مورد استفاده قرار گرفت. به آنها علائم هشدار داده شد و در همان زمان دشمنان خود را کشتند.
  • به گفته محققان، تمرین فلوت تاثیر مثبتی بر رشد فکری کودکان، ایمنی بدن و پیشگیری از بیماری های تنفسی دارد.
  • خدای اصلی هندوئیسم، کریشنا، با فلوت بامبو به تصویر کشیده شده است. گفته می شد که کریشنا جهان را از طریق صدای زیبای فلوت خلق کرد که همچنین موعظه عشق و آزادی است.

طراحی


فلوت عرضی یک لوله استوانه ای مستطیل با سیستمی از دریچه هایی است که 16 سوراخ را می بندد. یک سر آن بسته است، سوراخی روی آن وجود دارد که لب ها برای دمیدن هوا اعمال می شوند. انواع مدرن فلوت شامل ساختار سه بخشی است: سر، بدن و زانو. برخلاف سایر سازهای بادی، صدای فلوت با جریان هوای هدایت شده به سمت لبه صفحه لب ایجاد می شود. نقش بزرگی در تکنیک صحیح بازی به شکل لب ها یا "امبوچور" تعلق دارد. شما می توانید با تغییر درجه کشش و شکل لب ها، صدای ساز را به صورت نامحسوس تغییر دهید.

زیر و بم کلی صدا با بیرون کشیدن سر از بدنه ساز تغییر می کند.

میانگین وزن فلوت - 600 گرم.

کنسرت مدرن فلوت بزرگ را تشکیل می دهد طول 67 سانتی مترو طول پیکولو فقط حدود 32 سانتی متر است.

انواع فلوت


علاوه بر فلوت کنسرت بزرگ اصلی، فلوت عرضی دارای سه نوع اصلی است: فلوت پیکولو، آلتو و باس.

فلوت پیکولو پر صداترین ساز در میان سازهای بادی است. ساختار آن مانند یک فلوت بزرگ است، تفاوت در اندازه است - طول آن نصف یک فلوت معمولی است و یک اکتاو بالاتر به صدا در می آید. لحن تند فلوت پیکولو به راحتی صدای کل ارکستر را خاموش می کند. در تولید اپرایی ریمسکی-کورساکوف، داستان تزار سالتان، موضوعی به او داده شده است که یک سنجاب آجیل خرد می کند. در قانون 1 کارمن بیزه، یک جفت پیکولو به گروهی از پسران پیوستند که شجاعانه پشت صف سربازان راهپیمایی می کردند.

فلوت آلتو. آنها شبیه یک فلوت کنسرت معمولی هستند، اما از نظر اندازه کمی بزرگتر و با ساختار متفاوتی از سیستم دریچه هستند. محدوده از "G" از اکتاو کوچک تا "D" از اکتاو سوم است.

فلوت باس - در محدوده "B" از اکتاو اصلی تا "F" از اکتاو دوم

شایان ذکر است نمونه های بسیار کم استفاده شده - d "Amour، کنترباس، اکتوبیس و هایپرباس.

آثار محبوب:

I. Bach - Scherzo (جوک) از سوئیت برای فلوت و ارکستر زهی شماره 2 (گوش دهید)

V.A. موتزارت - کنسرتو برای فلوت و ارکستر در ماژور (گوش دادن)

J. Ibert - کنسرتو برای فلوت و ارکستر Allegro scherzando (گوش دادن)

برنامه و کارنامه

صدای رسا فلوت توجه بزرگ ترین آهنگسازان را به خود جلب کرد.

آ. ویوالدی 13 کنسرتو برای فلوت و ارکستر نوشت. I.S. باخ که به خوبی از توانایی های فنی آگاه است ، تعداد زیادی کار با مشارکت فلوت آهنگسازی کرد ، سونات های او بسیار زیبا هستند و "جوک" درخشان و "سیسیلیانا" به طور غیرمعمول لمس کردن دوستداران موسیقی در سراسر جهان را ترک نمی کند. بی تفاوت تا امروز شاهکارهای رپرتوار فلوت شامل آثاری است G.F. هندل، K.V. گلوک، آی. هایدن، W.A. Mozart L.V. بتهوون. "ملودی" جذاب ترین تکنوازی در اپرا است. اورفئوس و اوریدیک” جنبه حسی بیانی فلوت را نشان داد. فلوت به عنوان یک ساز تکنواز جایگاه قابل توجهی را در آثار خود به دست آورد V.A. موتزارت. ال. بتهوون، درک واقعی از قابلیت‌های تامبر و هنرپیشه را آشکار کرد، که به روش خود آن را وارد ارکستر سمفونیک کرد.

دوران رمانتیسم نیز با رشد مهارت های اجرای فلوت مشخص شد. در این دوره، کارنامه فلوت نوازان با شاهکارهایی از استادانی مانند K.M. وبر، اف. شوبرت، دی. روسینی، جی. برلیوز، سی سن سان.

در جازدرامر و رهبر گروه جاز چیک وب یکی از اولین کسانی بود که در اواخر دهه 1930 از فلوت استفاده کرد. فرانک وس یکی از اولین نوازندگان برجسته موسیقی جاز در دهه 1940 بود.

جترو ​​تول احتمالاً شناخته شده ترین گروه راک است که مرتباً از فلوت استفاده می کند که توسط رهبر گروه یان اندرسون نواخته می شود. فلوت آلتو را می توان در آهنگ بیتلز، "You've Got to Hide Your Love Away" شنید که توسط جان اسکات نیز در آهنگ "Penny Lane" اجرا شده است.

تکنیک های بازی

برای نواختن فلوت از تکنیک های مختلفی استفاده می شود. اغلب نوازندگان از استکاتو دوتایی و سه گانه و تکنیک بسیار مؤثر فرولاتو استفاده می کنند که برای اولین بار در سمفونی-شعر «دن کیشوت» اثر آر. اشتراوس استفاده شد. پس از آن، نبوغ نوازندگان فلوت هیچ محدودیتی نداشت:

چند صدایی - دو یا چند صدا به طور همزمان تولید می شوند.
صدای سوت - سوت نرم.
تانگرام - صداهایی شبیه کف زدن دست.
جت سوت - جت سوت.

کوبیدن سوپاپ ها، بازی با سنبله بدون صدا، صداهای تولید شده همزمان با آواز خواندن و انواع تکنیک های دیگر.

فلوت با همه سادگی ظاهری اش، نه تنها تاریخچه ای غنی و باشکوه دارد، بلکه کاربردهای منحصر به فردی دارد. این شاید به دلیل این واقعیت است که این یکی از کهن ترین، اگر نگوییم کهن ترین سازهایی است که اجداد اولیه ما ده ها هزار سال پیش با کمک آن سعی در ایجاد موسیقی داشتند. از عصر حجر، فلوت شروع به به دست آوردن قلب مردم می کند و ما را با صدای روح انگیز و هیجان انگیز خود مسحور می کند، صدایی که نه تنها در قلب، بلکه در عمیق ترین ژن هایی که از اجداد دور ما به ارث رسیده است طنین انداز می کند. یک فلوت ساده چوبی یا استخوانی، که عاشقانه توسط استادی حک شده است، می تواند یک جهان بی نظیر پر از صدای شگفت انگیز پیوسته ایجاد کند که می خواهید بی انتها به آن گوش دهید.

ویدئو: به فلوت گوش دهید

فلوت اول مانند عشق اول است - تأثیرات حاصل از آن در تمام روابط بعدی با سازها تأثیر می گذارد. خوشبختانه می‌توانیم به انتخاب فلوت (در اینجا و در زیر در مورد فلوت عرضی صحبت خواهیم کرد) آگاهانه نزدیک شویم، حتی اگر تا به حال فلوت را در دست نداشته باشیم.

از کجا شروع کنیم؟

لازم به ذکر است که خرید ساز نباید اولین قدم در تسلط بر فلوت باشد. آشنایی با دنیای موسیقی را بهتر است با انتخاب مدرس شروع کنید. توصیه های او جستجوی شما را تا حد زیادی تسهیل می کند و در زمان صرفه جویی می کند. گزینه ایده آل این است که معلم را با خود به فروشگاه ببرید تا بتواند مدل انتخاب شده را در محل ارزیابی کند و مزایا و معایب آن را در مقایسه با سایر ابزارها نشان دهد.

بودجه

این باور رایج که ساز اول نباید گران باشد، بهترین راهنما برای انتخاب فلوت نیست. نسخه های ارزان قیمت از چین به ما می رسد. متأسفانه کیفیت آنها کاملاً با قیمت مطابقت دارد. با توجه به ویژگی های مونتاژ، کار با چنین ابزاری دشوار است: استخراج صداها از آن آسان نیست، که می تواند نه تنها بر میل به تمرین، بلکه بر سلامت دانش آموز نیز تأثیر بگذارد (به خصوص اگر در مورد آن صحبت کنیم. یک کودک).

فلوت های چینی عمر کوتاهی دارند. به عنوان یک قاعده، آنها بیش از یک سال زندگی نمی کنند. تعمیر چنین ابزاری به صرفه نیست و بعید است که بتوانید آن را حتی با نصف قیمت اصلی بفروشید. تنها مزیت فلوت چینی قیمت پایین آن است، اما معایب آن این مزیت را به حداقل می رساند.

فلوت های تولید کنندگان ژاپنی، آمریکایی و اروپایی گران تر هستند (یک ساز دانش آموزی طبقه متوسط ​​30-40 هزار روبل هزینه دارد)، اما آنها به طور منظم برای 4-5 سال خدمت می کنند. یک ابزار کارکرده را می توان با سود (گاهی اوقات حتی با 60 درصد هزینه اصلی) فروخت. اما نکته اصلی این است که یادگیری بر روی یک فلوت خوب آسان تر است: در برابر نوازنده مقاومت نمی کند، بلکه به دلیل مکانیک های انجام شده تا کوچکترین جزئیات، ترکیب آلیاژ فلز و پوشش نقره، ادامه کار او می شود. که در طول سالها تایید شده است.

به هر حال، در مورد فلز

اکثر مدل های فلوت دانشجویی از نقره نیکل - نیکل، مس و روی ساخته شده اند. کل ساز یا عناصر جداگانه آن با نقره اندود شده است. نقره نیکل در برابر تأثیرات تهاجمی بسیار مقاوم است: در برابر خوردگی، بادوام و الاستیک نیست - و یک ماده عالی برای فلوت دانشجویی در نظر گرفته می شود.

صفحه لب یا آرواره ها (قسمتی از سر فلوت که مستقیماً با لب های نوازنده تماس می گیرد) اغلب از فلز گران قیمت تری ساخته شده اند. همین را می توان در مورد رایزر (یا لحیم کاری) - حلقه ای که فک ها را به سر فلوت متصل می کند - گفت. به عنوان یک قاعده، فلزی با ویژگی های صوتی بالاتر برای ساخت آن استفاده می شود: اگر فک ها از نقره نیکل ساخته شده باشند، رایزر می تواند نقره باشد، اگر فک ها از نقره ساخته شده باشند، رایزر می تواند طلا باشد.

سازهای ارزان‌تر از برنج با روکش نقره‌ای نازک ساخته می‌شوند.

فلوت‌های تمام نقره‌ای بیشتر گزینه‌ای برای «کاربر پیشرفته» هستند، زیرا گران‌تر هستند و تشخیص تفاوت‌های ظریف صدا در مراحل اولیه دشوار خواهد بود.

بهترین تولید کنندگان

بازار آلات موسیقی از پیشنهادات اشباع شده است. توجه به محصولات شرکت های معروفی که خود را ثابت کرده اند ضروری است. علاوه بر نقد و بررسی و تاریخچه، یکی از ویژگی های مهم این گونه شرکت ها تولید فلوت در کلاس های مختلف از دانشجویی تا حرفه ای، از ارزان تا گران است.

فقط یک متخصص می تواند یک مارک خاص را توصیه کند. وضعیت بازار به سرعت در حال تغییر است. تا همین اواخر، محصولات شرکت ژاپنی یاماها مورد احترام جهانی بود، اما امروزه نوازندگان فلوت از کاهش کیفیت سازهای این شرکت خبر می دهند. برند آمریکایی Di Zhao و Tomasi اتریشی در حال حاضر محبوب هستند. پیش بینی نسبت قیمت به کیفیت این شرکت ها در یک سال دشوار است، بنابراین همیشه ارزش دارد که برای توصیه با یک معلم تماس بگیرید.

کارکرده یا نو؟

بهتر است اولین ساز خود را به‌جای آنلاین، حضوری خریداری کنید و در حالت ایده‌آل با یک معلم یا فلوت نوازی که می‌شناسید به فروشنده بروید. مورد دوم مخصوصاً در صورت خرید فلوت دست دوم مهم است. یک حرفه ای قادر خواهد بود میزان "فرهنگی" آن و مطابقت بین قیمت و کیفیت را ارزیابی کند. مهم است که به یاد داشته باشید که نمی توانید سازهای چینی را دست دوم بخرید - تضمین می شود که آنها در وضعیت بدی هستند.

فلوت های مستعمل از سازندگان معروف، با دقت و برخورد دقیق صاحبان قبلی، بیش از یک سال دوام خواهند داشت. اگر پول کافی برای یک نسخه «تازه» ندارید، چنین ابزاری می تواند شروع خوبی باشد.

البته خرید فلوت جدید ترجیح داده می شود. همانطور که قبلا ذکر شد، عمر سرویس آن حدود 5 سال است - همان مدت زمانی که آموزش اولیه در یک مدرسه موسیقی طول می کشد.

ویژگی های ساختاری

فلوت های عرضی با سر منحنی: U شکل یا قطره ای شکل مخصوصاً برای آموزش کودکان ایجاد می شد. هر دو گزینه طراحی، ساز را فشرده تر می کنند، که نواختن آنها را برای نوازندگان جوانی که بازوهایشان هنوز به اندازه کافی بلند نشده اند تا بتوانند فلوت مستقیم را اجرا کنند، آسان می کند.

یکی دیگر از ویژگی های طراحی که اغلب برای مبتدیان توصیه می شود، قرار دادن دریچه های فلوت خارج از خط است. در چنین ابزارهایی، دو دریچه (نمک و نزدیکترین دریچه در سمت راست) نسبت به محل قرارگیری دریچه های دیگر تعدیل می شوند. این طرح برای همه نوازندگان مبتدی بدون استثنا توصیه می شود، به خصوص اگر فلوت مجهز به دریچه هایی با رزوناتور باشد (به زیر مراجعه کنید). جابجایی دو سوپاپ، نواختن نت G را آسان‌تر می‌کند و بنابراین در میان نوازندگان فلوت محبوبیت دارد، اگرچه قرار دادن دریچه‌ها در یک خط راه‌حل ظریف‌تری در نظر گرفته می‌شود.

در میان فلوت های دانشجویی می توانید سازهایی با دریچه های بسته (دریچه های جامد، بدون تشدیدگر) پیدا کنید. یادگیری آنها در زوج های اول آسان تر است. با این حال، برخی از معلمان توصیه می کنند بلافاصله یک فلوت با طنین انداز خریداری کنید، اما با شاخه های مخصوص کامل شود. در صورت لزوم، می توان دریچه ها را بسته، اما دانش آموز از همان اولین درس ها به قرار دادن صحیح دست ها عادت می کند.

به چه چیز دیگری می توانید توجه کنید؟

هنگام انتخاب اولین ابزار، باید به نظر یک متخصص اعتماد کنید. معلم به شما می گوید که سایر تفاوت های ظریف طراحی باید در نظر گرفته شود. بنابراین، در برخی از فلوت ها، هنگامی که شیر "E" را فشار می دهید، یکی از دریچه های "G" به طور همزمان وارد عمل می شود. این ویژگی طراحی "E-mechanics" نامیده می شود (مکانیک بخشی از فلوت است که دریچه ها و سایر عناصر مکانیکی روی آن قرار دارند)، استخراج "E" اکتاو سوم را آسان تر می کند و اغلب نصب می شود. روی فلوت ها با سوپاپ های خارج از خط.

نواختن نت E اکتاو سوم نیز توسط "Neo-Mechanics" آسانتر شده است - سیستمی که در آن اندازه شیر دوم "G" کمی کاهش می یابد. این طرح معمولاً بر روی فلوت هایی با سوپاپ هایی در خط نصب می شود.

یکی دیگر از گزینه های مکانیکی سیستم Brögger است - سیستمی که از فنرهای صاف استفاده نمی کند، که به سایش سریع تر بدنه فلوت کمک می کند و در ساخت اکثر فلوت ها استفاده می شود.

هنگام انتخاب یک ابزار، ممکن است با علائمی مانند "سیستم فرانسوی" یا "سیستم آلمانی" روبرو شوید. آنها در دو پارامتر متفاوت هستند:

  • موقعیت پا به صورت G-sharp (فشرده یا فشار داده نشده) است. رایج ترین سیستم امروزی سیستم فرانسوی است: پای G-sharp فشرده نمی شود، فلوت دارای یک دریچه اضافی است که با فشار دادن باز می شود.
  • محل قرارگیری دریچه های "B" و "B-flat". در سیستم فرانسوی، شیر "B تخت" اول می آید، سپس "B"، در سیستم آلمانی برعکس است.

انتخاب یک ابزار خوب به تنهایی بسیار دشوار است. هنگام خرید، باید از یک متخصص - یک معلم یا یک فلوت نواز آشنا کمک بگیرید. فلوت بی کیفیت می تواند شما را از نواختن موسیقی منصرف کند و حتی بر سلامتی شما تأثیر منفی بگذارد، بنابراین نیازی به تعقیب قیمت پایین نیست.

به اشتراک بگذارید