~에 이 순간나는 두 가지 전문적인 것을 알고 있습니다 소프트웨어 제품, 문제 해결음조 결정. 첫 번째는 혼합 키, 영리한 마케팅 덕분에 DJ 커뮤니티에서 많은 화제를 모았습니다. Pete Tong과 같은 스타들로부터 호평을 받은 이 프로그램의 사본은 작성 시점에 58달러입니다.
두 번째 제품은 Mixed In Key의 그늘에 있지만 그런 이유로 그다지 흥미롭지는 않지만 동일합니다. 급속한 진화, 우리는 이미 익숙합니다. 기능면에서는 MIK보다 열등하지도, 열등하지도 않고, 동시에 완전 무료입니다.
Rapid Evolution의 자동 키 감지는 매우 간단합니다. 먼저 관심 있는 작곡을 프로그램 라이브러리에 추가해야 합니다. 이렇게 하려면 기본 창에서 노래 추가 버튼을 클릭하세요. 나타나는 대화 상자(왼쪽 참조, 확대하려면 그림을 클릭)에서 찾아보기를 클릭하고 디스크의 트랙이나 폴더를 선택합니다. 마지막으로 모두 추가를 클릭하여 폴더의 모든 트랙을 라이브러리에 추가합니다.
그런 다음 검색 테이블에서 키를 결정하려는 트랙을 선택합니다. 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하고 나타나는 컨텍스트 메뉴에서 감지를 선택한 다음 키(오른쪽 아래 참조)를 선택하여 감정 감지 프로세스를 시작합니다. 인내심을 가지세요 왜냐하면... 시간이 좀 걸릴 거예요. 마지막으로 트랙 이름 옆의 키 열에는 Rapid Evolution에 의해 결정된 해당 키가 나타납니다.
그런데 RE는 컴퓨터에 있는 음악 파일뿐만 아니라 라인 입력에서 나오는 "라이브" 신호의 음조도 결정할 수 있습니다. 사운드 카드! 예를 들어, 이는 비닐 컬렉션에 있는 트랙의 키를 결정하는 데 매우 유용합니다.
말했듯이 Rapid Evolution과 Mixed In Key는 - 전문 프로그램톤을 결정합니다. 그와 동시에 인기도 높아지고 고조파 혼합이 기능은 DJ 설정의 컴퓨터 에뮬레이터에 나타납니다. 무엇보다도 위에서 말한 것은 잘 알려진 것에 관한 것입니다. 가상 DJ그리고 믹스마이스터.
Virtual DJ에서 트랙의 키를 자동으로 감지하려면 두 가지 작업을 수행해야 합니다. 먼저 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭화면 하단의 트랙 테이블 제목에 마우스를 놓고 나타나는 메뉴에서 키 옆의 확인란을 선택합니다. 나중에 트랙의 키가 표시되는 키 열이 테이블에 나타납니다.
마지막으로 Rapid Evolution과 마찬가지로 테이블에서 원하는 트랙을 선택하고 마우스 오른쪽 버튼을 클릭한 다음 BPM 검색을 선택합니다(오른쪽 참조). 트랙을 간략하게 분석한 후 Virtual DJ는 해당 열에 해당 키를 표시합니다.
정확성에 대한 몇 마디. Mixed In Key를 실제로 사용해 본 적은 없지만 Rapid Evolution에 대해서는 매우 안정적이지만 항상 그런 것은 아니라고 말할 수 있습니다. RE 제작자는 프로그램이 67~71%의 경우에 키를 올바르게 결정한다고 주장하는데, 이는 일반적으로 그다지 나쁘지 않습니다. 그러나 RE에서는 이전 기사의 Martin Solveig – Rejection(Ian Carey Remix)의 키를 D#m이 아닌 D#으로 식별했습니다.
Virtual DJ 정의의 품질을 보증할 수는 없지만 전반적으로 만족스럽습니다. 그런데 컬렉션에 있는 작곡의 키를 결정하려면 동일한 프로그램을 사용하는 것이 좋습니다. 경험에 따르면 제품이 때때로 "거짓말"을 하는 경우에도 호환 가능한 것으로 정의된 톤(자세한 내용은 다음 기사에서 설명)이 실제로는 그러한 것으로 판명되는 경우가 많습니다.
온라인 감정 데이터베이스
믹스쉐어 . Rapid Evolution의 모체인 MixShare 웹사이트에는 트랙 정보에 대한 자체 데이터베이스가 있습니다. 음악 섹션에 있으며 위에서 언급한 프로그램의 구성 분석 결과를 사용하여 편집된 것으로 보입니다.
이 섹션에 액세스하려면 등록해야 하지만 등록은 무료이며 빠릅니다. 데이터베이스 자체의 경우 페이지 속도가 매우 느리고 관심 있는 댄스 트랙을 찾을 수 없었습니다. 게다가 몇 차례 검색 끝에 '트래픽 한도 초과'라는 이유로 내 계정이 차단되었습니다. 글쎄, 어쩌면 당신에게 더 나은 행운이 찾아올 수도 있습니다.
고조파 혼합 데이터베이스 . 이 사이트의 제작자는 흥미로운 길을 택했습니다. 그는 Mixed In Key에서 Beatport(온라인 댄스 뮤직 스토어)의 트랙을 분석하여 트랙 정보 데이터베이스를 구축합니다. 이 글을 쓰는 시점에는 사이트 데이터베이스에 약 40만 개의 트랙이 있었고, 관심 있는 곡을 찾는 것은 매우 현실적인 아이디어처럼 보였습니다.
Harmonic Mixing Database의 트랙 데이터는 일반적으로 Rapid Evolution 분석 결과보다 더 정확한 것 같습니다. 이는 Mixed In Key 부분이 약간 우월하다는 것을 의미할 수 있습니다.
나는 당신이 이미 밤에 트랙의 키를 결정하는 꿈을 꾸고 있다고 생각합니다. 가장 흥미로운 것, 즉 수량을 품질로 변환하는 방법 또는 구성 키에 대한 정보를 진정으로 부드러운 믹스를 만드는 능력으로 변환하는 방법에 대해 배워야 합니다. 이에 대해서는 하모닉 믹싱 시리즈의 마지막 기사에서 다루겠습니다.
효과의 능숙한 사용, 스크래칭 또는 비트 저글링과 같은 다양한 턴테이블리즘 기술, 하모닉 믹싱, 재생 목록의 올바른 선택, 속도 또는 스타일 변경 - 이는 아마도 단순히 연주하는 데 지쳤을 때 사용할 수 있는 것의 일부일 것입니다. 차례로 추적합니다. 결국 이러한 모든 동기화 버튼과 기타 단순화된 기능을 통해 DJ는 고급 기술을 사용하는 데 많은 시간을 할당할 수 있습니다.
아시다시피, 좋은 믹스는 하나의 여정입니다. 하지만 불필요한 장애물이나 장애물 없이 전체 스토리를 통해 청취자를 유능하게 안내하는 방법은 무엇입니까?
이에 도움이 될 수 있는 고급 기술 중 하나는 하모닉 믹싱입니다. 이 방법은 이전에는 청력이 좋고 음악 이론에 대한 지식이 있는 DJ만 사용할 수 있었지만 이제는 음조 감지 기능을 갖춘 소프트웨어가 도입되면서 초보자도 누구나 사용할 수 있습니다.
이 접근 방식의 기본은 조화의 법칙에 대한 지식입니다. 옛날부터 최고의 음악가음표 사이의 상호 작용을 연구하면 특정 규칙이 있다는 것이 오랫동안 분명해졌습니다. 이것이 수학이다 순수한 형태, 이것은 일반적인 학교 질문에 대한 가장 좋은 답변 중 하나입니다. "인생에서 이것이 어디에 필요합니까?" 음악에 대해 진지하게 열정을 가지고 있다면 조만간 조화의 법칙을 더 자세히 연구해야 할 필요성에 대해 생각하게 될 것입니다. 그러나 이제는 모든 DJ에게 도움이 될 순전히 실용적인 방법을 살펴 보겠습니다.
따라서 음악 이론에 따르면 모든 트랙은 일종의 키를 기반으로 합니다. 7개의 기본 음표가 있으며 다양한 수정으로 12도를 제공합니다. 이러한 각 단계에서 모드라는 시퀀스를 구축할 수 있으며, 가장 인기 있는 모드는 메이저와 마이너입니다. 음표와 프렛의 지정을 키(key)라고 합니다. 예를 들어, 트랙이 C 메이저 키로 작성되었다면 이는 대부분의 멜로디 라인과 코드가 C 키 음(토닉)과 결합되어 메이저 스케일과 조화를 이루는 도수로 구성된다는 의미입니다.
좀 복잡해 보이죠? 모든 것이 괜찮습니다. 나머지는 매우 간단합니다 :)
키 조합에 따라 트랙의 소리가 훌륭할 수도 있고 좋지 않을 수도 있습니다. 기껏해야 한 트랙의 하모니와 멜로디가 두 번째 트랙의 유사한 하모니와 멜로디가 결합된 아름다운 매시업을 얻을 수 있으며, 청취자는 동시에 여러 곡을 연주하고 있다는 사실조차 깨닫지 못할 수도 있습니다. 최악의 경우 두 트랙의 일부 음표가 서로 겹쳐지면 소위 불협화음, 즉 불쾌한 소리의 조합이 생성됩니다.
아래에 설명된 기술을 사용하면 불협화음을 최소화하면서 성공적인 고조파 믹싱 가능성을 높일 수 있습니다.
작업하려면 개발자가 발명한 Camelot System 휠이 필요합니다. 유명한 프로그램 Mixed In Key의 조성을 결정합니다. 기본적으로 이 휠은 단순화된 버전학문적 지식을 갖춘 음악가들 사이에서 널리 알려진 5분의 1원.
기본 고조파 믹싱
1. 먼저 트랙의 키를 결정합니다.
이 작업은 다음과 같은 방법으로 수행할 수 있습니다.
- 음악 이론에 대한 지식 없이도 특수 소프트웨어(Mixed In Key, KeyFinder, Rapid Evolution 등)를 사용하면 가장 정확하게 수행됩니다.
- 트랙의 Beatport 페이지에서 키 보기
- 음악이론 지식을 바탕으로 귀로 판단
- 최대 빠른 방법, 이는 DJ 소프트웨어에 내장된 도구를 사용한 자동 키 감지입니다. 감지 기능은 Traktor Pro, Virtual DJ, Algoriddim Djay 및 덜 인기 있는 일부 응용 프로그램에서 사용할 수 있습니다. 일반적으로 특별한 작업을 수행할 필요는 없으며, 트랙의 일반적인 분석을 통해 음조가 결정됩니다. 내장된 도구는 오류가 발생하기 쉽습니다.
2. 임의의 키(예: 7A)로 트랙을 켭니다.
우선 같은 키, 즉 7A의 트랙과 믹싱할 수 있습니다. 적합한 것이 없으면 휠의 인접한 음조를 살펴보고 그중 하나와 혼합할 수 있습니다. 이 예에서는 트랙 6A 또는 8A를 선택할 수 있습니다. 7B에 트랙이 있다면 우리가 선택할 수 있는 것은 7B, 6B, 8B입니다.
그게 전부입니다. 이것이 고조파 믹싱의 전체 기본 기술입니다. 사진을 보고 비교하는 것만으로도 모든 것이 어떻게 진행되었는지 알 수 있나요?
그러나 트랙이 원 안에 있는 이웃과만 혼합될 수 있다면 이상할 것입니다. 이는 매우 제한적입니다. 계속 진행합시다.
트랙터에서 톤별 정렬 기능을 이용해보세요
프렛 간 전환
전자 음악을 재생하는 경우 전자 팬 사이의 관습처럼 라이브러리에 있는 대부분의 트랙이 단조에 있을 가능성이 높습니다. 물론 반드시 사용해야 하는 주요 트랙도 있지만, 조화를 유지하려는 경우 서로 다른 모드의 트랙을 믹싱하는 것이 약간 어려워 보일 수 있습니다.간단한 옵션은 숫자를 그대로 두고 문자를 A에서 B로 또는 그 반대로 변경하는 것입니다. 즉, 바퀴를 보면 바깥쪽 원에서 안쪽으로, 안쪽에서 바깥쪽으로 움직여야 합니다.
우리가 말하는 내용을 보려면 약간 확장된 휠을 보십시오. 우리의 경우 7A(D 단조 또는 D 단조)에는 7B(F 메이저 또는 F 메이저)와 동일한 음이 포함되어 있으므로 이러한 키의 트랙은 믹스 시 조화롭게 들립니다.
강화된 카멜롯 룰렛
따라서 프렛 간의 기본 믹싱 및 전환을 통해 휠의 인접한 셀로 이동할 수 있습니다.
또 다른 방법
토닉(키노트)을 유지하면서 메이저에서 마이너로 이동하는 것으로 구성됩니다. 예를 들어, F 메이저에서 F 마이너까지. 바퀴에서 내부 원은 마이너 원이고 외부 원은 메이저입니다.
다음은 간단한 공식입니다.
- 전공인 경우 숫자에서 3을 빼고 문자를 변경합니다(예: 7B에서 4A).
- 미성년자인 경우 숫자에 3을 더하고 문자를 변경합니다. 예를 들어 10A에서 1B로 변경합니다(13이 없으므로 원을 그리며 1로 이동합니다).
이 기술은 드럼 필과 최소한의 멜로디로 순간을 믹싱할 때 사용할 수 있으므로 특별한 불협화음이 들리지 않습니다.
이 방법음악성과 스토리텔링 측면에서 매우 흥미롭습니다. 꼭 시도해 보세요.
정서적 고양과 혼합
대중가요에서 조옮김이라고 불리는 이 기술을 들어본 적이 있을 것입니다. 마지막 부분노래가 반음이나 한 톤 더 높아집니다. 일반적으로 이는 정서적 고양과 가속의 효과를 낳습니다.
이미 익숙한 휠을 사용하여 이러한 방식으로 두 트랙을 믹싱하는 방법을 알아 보겠습니다.
- 반음 높이려면 현재 트랙의 키에 7을 더하세요.
- 반음 두 개(한 톤) 올리려면 현재 트랙의 키에 2를 더하세요.
짧은 루프에서 믹싱
긴 믹스를 수행할 수 있는 트랙 사이의 전환을 만들려면 한 코드의 트랙 중 하나, 바람직하게는 토닉(주조에 따라)으로 연주되는 트랙에서 짧은 루프를 만든 다음 두 번째 코드를 소개합니다. 위에 설명된 방법 중 하나를 사용하여 추적하세요.믹싱하기 전에 코드 루프에 오버더빙 시 좋지 않은 소리가 나는 음표가 포함되어 있지 않은지 확인하십시오.
요약하자면, 이 전체 이론은 큰 도움이 될 것입니다. 하지만 우선 청각을 사용하고 상황을 신중하게 평가하십시오. 모든 트랙 조합을 미리 확인하고 가장 좋은 트랙을 암기하거나 적어 두세요. 설명된 기술을 사용한다고 해서 우수한 믹싱이 보장되는 것은 아니라는 점을 이해해야 합니다. 왜냐하면 음표 세트가 일치하더라도 트랙의 하모니가 완벽하게 구축될 수 있기 때문입니다. 다른 방법으로화음은 겹쳐질 때 우리가 싫어하는 불협화음을 일으키는 순서로 연주됩니다. 모든 것이 숫자와 문자로 좋게 들리더라도 실제로는 엉망인 것으로 판명되더라도 감정에만 초점을 맞춰 다른 옵션을 자유롭게 찾고 내면의 조화 감각을 개발하십시오.
이 기사에서는 mixinkey.com 및 djtechtools.com 리소스의 자료를 사용했습니다.
1) 표기법을 이해해 봅시다.
일반적인 do re mi fa... 외에 음표는 음악에서 라틴 문자로 지정됩니다.
Do-C Re-D Mi-E Fa-F Sol-G A-A Si-B
키에서는 다음과 같이 보입니다.
내 블로그를 계속 보지 않도록 이러한 서신을 마음으로 배우는 것이 좋습니다. :)
아시다시피 소리는 피치가 서로 다릅니다. 키보드의 최소 차이는 반음입니다. 각 흰색 건반에서 오른쪽 또는 왼쪽 옆에 있는 검은 건반까지 정확히 반음입니다. 두 가지 경우에는 검은색 건반이 누락되고 인접한 건반은 흰색이 됩니다. 이는 B-C(si-do) 및 E-F(e-fa)입니다. 그들 사이의 거리도 반음입니다. 검은 건반에서 인접한 흰 건반까지 반음이 있습니다. 따라서 흰 건반 사이의 거리는 1음(검은 건반을 통해 이동하는 반음의 2배)입니다.
제외하고 B~C 사례그리고 E-F. 여기서 이미 언급했듯이 거리는 반음입니다.
또한 음악에는 #(샤프) 및 b(플랫)라는 2개의 아이콘이 있습니다. 샤프는 음을 반음씩 올립니다. 반대로 플랫은 음을 반음 낮춥니다. 모든 검은 건반은 샤프 또는 플랫입니다. 각 검은 건반에는 샤프를 사용하거나 플랫을 사용하는 두 가지 방법으로 이름을 지정할 수 있습니다. 플랫이 있는 검은색 키를 호출하려면 옆에 있는 키를 가져가세요. 흰 건반오른쪽에서 이름을 결정하고 플랫을 추가합니다. 그리고 아, 검은 건반의 이름을 얻었습니다. 날카롭다고 부르려면 똑같은 일을 합니다. 단지 왼쪽에 있는 열쇠만 가져가면 됩니다. 따라서 F#과 Gb는 동일한 검은 건반입니다.
색조는 라틴 문자로도 표시됩니다. 키가 메이저이면 글자만 쓰여집니다. 예를 들어 C 메이저
C로 표시됩니다. 키가 마이너이면 키 문자에 m이 추가됩니다. 저것들. C단조는 Cm입니다.
2) 색조를 결정합니다.
먼저 강장제를 결정해야 합니다. 이는 전체 트랙과 가장 일치(조화)하는 사운드입니다. 트랙을 켜고 하나씩 음을 연주하기 시작합니다. 우리는 어떤 음이 트랙의 멜로디와 가장 강하게 조화를 이루는지 귀로 결정합니다. 항상 그런 것은 아니지만 종종 이 음표는 낮은 저음에 해당합니다.
강장제를 결정한 후에는 이를 바탕으로 메이저 또는 마이너 트라이어드를 만들어야 합니다. 이를 위해 우리는 트랙의 멜로디가 쾌활한(메이저) 멜로디인지 슬픈(마이너) 멜로디인지 귀로 판단합니다. 간단하게 들리지만 실제로는 모든 것이 훨씬 더 복잡합니다. 댄스 음악의 약 90%가 단조라는 점도 명심하세요.
멜로디가 쾌활하면 강장제에 + 4 반음을 추가하여 두 번째 음표를 찾습니다. 그런 다음 두 번째 음표에 반음 3개를 더 추가합니다. 3화음의 세 번째 음표를 찾습니다. 멜로디가 슬프면 그 반대의 경우도 먼저 강장제에 +3 반음(두 번째 음표)을 추가한 다음 +4 반음(세 번째 음표)을 추가합니다. 우리는 전체 트라이어드를 연주하고 그것이 트랙의 멜로디와 얼마나 잘 조화되는지 들어봅니다. 조화가 안되면 처음부터 토닉부터 찾아보죠 :)
예: 우리는 오랫동안 건반을 찔렀고 마침내 C(C) 음이 트랙에 가장 적합하다고 결정했습니다. 멜로디는 본질적으로 슬프기 때문에 단조일 가능성이 가장 높습니다. 마이너 트라이어드를 만듭니다: +3 반음에 추가합니다. Мib(Eb)입니다. +4 반음을 더 추가하세요. 소금(G)을 받습니다. 우리는 모든 트라이어드를 연주하고 확인합니다. 우리 트랙의 조성이 조화롭다면 다단조(Cm)입니다.
3) 결론적으로.
위의 내용은 단지 가장 간단한 예음조 결정. 트랙에 특정 키가 없을 정도로 케이스는 매우 복잡할 수 있습니다. 그러므로 연습하고, 연습하고, 더 많이 연습하십시오.
사랑하는 DJ 여러분, 트랙을 믹싱하고 믹싱했지만 결국 여전히 서투른 것으로 판명되어 어떤 종류의 불협화음이 들리는 적이 있습니까?
사실 믹스를 잘 믹싱하려면 BPM, 정사각형, 마디 및 비트를 고려해야 할 뿐만 아니라 트랙의 키를 알고 키를 기반으로 다른 트랙을 올바르게 선택하는 것도 매우 중요합니다. 음악가와 작곡가들은 5도권이 무엇인지, 그리고 그것이 음악을 쓰는 데 얼마나 중요한지 잘 알고 있습니다.
열쇠- 이는 음계의 특정 부분에 바인딩되어 특정 피치의 음조에 음계의 위치를 할당하는 것입니다.
그런데 젠장, 우리는 DJ이고, 음악원을 졸업하지도 않았는데, 그런 지혜를 알면 안되는 것 같다. 따라서 Mixed In Key의 개발자는 앞서 언급한 5도 원을 최대한 단순화하여 간단한 키 기호를 추가하고 이를 Wheel of Camelot이라고 부릅니다.
비결은 트랙의 키에 대한 간단한 지정을 알면 자료에서 DJ 믹스에 가장 조화롭게 맞는 적절한 다음 트랙을 선택할 수 있다는 것입니다. 믹싱은 더 간단하고, 쉽고, 더 즐거워질 것입니다.
이 그림을 언뜻 보면 준비되지 않은 사람은 두통, 일부 부전공, 전공, 숫자, 문자를 갖게 될 것입니다. 이것으로 작업하는 방법과 믹스를 혼합하는 방법에 대해서는 명확한 것이 없습니다. 하지만 서두르지 말고 알아내도록 노력합시다.
먼저 우리 트랙이 어떤 키인지 알아내야 합니다. 음악가들은 귀로 쉽게 키를 선택하지만 요즘은 모든 DJ가 자신의 노트북에 테라바이트급의 음악을 저장해 두는 경우 이는 상당히 문제가 되고 시간도 매우 오래 걸립니다.
그래서 그들이 우리를 도우러 오는 거야 다양한 프로그램트랙의 키를 결정함으로써. 가장 인기 있는 것에는 유료 Mixed In Key와 무료 KeyFinder가 포함됩니다. 그건 그렇고, VirtualDJ 8에서 플레이하면 자체적으로 키를 결정하고 이를 Wheel of Camelot의 규칙으로 변환합니다.
바퀴 자체(위 그림 참조)는 두 개의 링으로 구성되어 있으며, 하나는 다른 하나 위에 있습니다. 내부 링은 마이너 링이고, 외부 링은 메이저입니다. 내부 및 바깥 부분함께 그들은 단조와 장조의 평행하고 조화로운 쌍을 형성합니다. 시계에서와 마찬가지로 12개의 섹터로 나누어져 있으며 1부터 12까지 번호가 매겨져 있습니다. 내부 마이너 링은 문자로 표시됩니다. ㅏ, 외부 주요 링 문자 안에.
이제 우리는 이러한 모든 전공과 부전공을 정신적으로 버리고 문자 지정이 있는 색상 영역에만 주의를 기울입니다. ㅏ(번호) 및 안에(숫자). 위에서 언급한 프로그램은 우리의 트랙을 정확히 문자와 숫자로 표시합니다. 트랙의 키를 알면 Camelot 휠에서 해당 위치를 결정합니다. 다음으로 우리는 각 턴이 특정 키의 노래인 인접 섹터로 이동하기 시작합니다.
예를 들어, 키가 있는 트랙이 재생 중입니다. A8. 우리는 그것을 바퀴에서 발견하고 그것이 우리 옆에 있는지 확인하고 대각선으로 볼 수 없습니다. 음조가 있는 트랙들이에요 A7, A8, A9, B8우리 믹스에 더 많이 배치해야합니다.
이상적으로는 점차적으로 키를 변경하고 휠을 따라 한 방향 또는 다른 방향으로 이동하고 "회전"해야 합니다. 모든 단계는 새로운 트랙입니다. 키가 있는 트랙으로 시작합니다. A5, 그 다음에 6A, 6B, 7B그런 다음 그림과 같이.
이것이 바로 트랙을 올바른 키와 결합하여 아름답고 기술적이며 부드러운 DJ 세트를 만드는 방법입니다.
다시 한 번 더 간단한 언어로. 음악이 담긴 폴더가 있고, 각 노래에는 해당 키를 나타내는 자체 코드가 있습니다. 부전공도 없고 전공도 없고 문자와 1부터 12까지의 숫자만 있으면 됩니다. 해당 코드를 알고 있으면 Wheel of Camelot에서 찾은 다음 인접 섹터를 살펴보고(대각선으로 걸을 수 없음) 인접 섹터의 코드를 알고 있으면 동일한 코드가 있는 노래를 찾습니다. 혼합하는 것이 훨씬 더 간단하고 쉬울 것이며 5도 음조에서 조화를 이룹니다. 한 방향이나 다른 방향으로 이동할 수 있으며 내부 원에서 외부 원으로 이동할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 인접 섹터에서 트랙을 선택하는 것입니다. 이것이 카멜롯 휠이 작동하는 방식입니다.
그림 자체는 인쇄하거나 간단히 기억할 수 있으며 복잡한 것은 없습니다. 이제 남은 것은 Camelot Wheel의 키 번호를 각 트랙에 할당하는 것입니다. 이는 여러 프로그램으로 수행할 수 있습니다.
훌륭한 프로그램 , Camelot Wheel을 개발하여 더 높은 음악 교육 없이도 DJ의 존재를 최대한 단순하게 만든 것은 제작자였습니다. 프로그램은 키를 결정하고 이를 트랙 태그에 할당된 코드로 기록하며 데이터를 데이터베이스에 직접 쓸 수도 있습니다. Traktor, Serato, Pioneer CDJ, Ableton Live.
트랙의 여러 섹션의 색조가 다를 수 있으므로 프로그램이 이를 표시하는 능력도 큰 장점으로 간주될 수 있습니다. 트랙 제작자가 노래 중간에 모듈레이션을 가져와서 사용하고, 트랙의 키를 변경하는 등 모든 것이 이루어졌습니다. 이 프로그램녹화하고 보여주고, CUE 포인트를 내려놓습니다.
하지만 안타깝게도 이 프로그램은 유료입니다. 제가 직접 구매한 것은 아닙니다. 아마 여러분도 그렇게 하기로 결정하실 것입니다.
이 프로그램은 무료이지만 Mixed In Key보다 기능이 떨어집니다. 트랙의 주요 기호를 Traktor 데이터베이스로 쉽게 내보낼 수 있으므로 이 소프트웨어 사용자는 Camelot 휠 작업을 쉽게 시작할 수 있습니다. 완전히 러시아어로 되어 있으므로 설정에서 Camelot 시스템에 채택된 색조 규칙을 입력하기만 하면 됩니다.
프로그램이 시작되면 사용 가능하다는 알림이 나타납니다. 새 버전, 다운로드 여부는 귀하에게 달려 있습니다. 개인적으로 저는 이 버전에 매우 만족합니다.
가상 DJ 8
개인적으로 저는 VirtualDJ 8을 더 선호합니다. 이것이 왜 연결되어 있는지는 모르겠지만 단순성과 조작 용이성이 마음에 듭니다. 또한 보다 정확하고 아름다운 믹싱을 위해 트랙의 키를 계산하는 기능이 내장되어 있습니다. 물론 VirtualDJ 8은 Camelot Wheel 시스템의 트랙 키를 즉시 표시할 수 있습니다.
이렇게 하려면 프로그램 브라우저에서 탭 표시를 활성화해야 합니다. 배음. 탭 이름이 있는 선 위로 커서를 이동하고 마우스 오른쪽 버튼을 클릭한 다음 그림과 같이 상자를 선택하고 Camelot 휠의 트랙 키를 표시하는 필요한 탭을 가져옵니다.
트랙터 프로
마찬가지로 내장된 기능을 사용하여 색조를 결정하거나 다음을 사용할 수 있습니다.
트랙을 더욱 음악적으로 만들고 싶지만 키, 스케일 및 하모니에 대한 충분한 지식이 없다면 우리 기사가 확실히 당신을 위한 것입니다. 이 도구와 요령 세트는 많은 노력 없이 올바른 음표를 사용하여 노래에 멜로디를 추가하고 베이스를 추가하는 방법을 배우는 데 도움이 됩니다.
1단계: 오디오의 피치 결정
샘플이 어떤 키로 연주되는지 이미 알고 있거나 처음부터 멜로디를 만드는 경우 이 단계를 건너뛸 수 있습니다. 종종 사운드 라이브러리를 사용할 때 샘플의 키는 이름(예: "C" 또는 "Am")으로 표시되거나, 예를 들어 beatport와 같은 서비스에서 트랙을 구입하는 경우 키 데이터는 다음과 같을 수 있습니다. 메타 데이터 트랙에 기록됩니다.
하지만 트랙의 키가 무엇인지 모르고 몇 가지 음악적 부분을 추가하고 싶다면 음악과 신경을 모두 망치지 않도록 알아내야 합니다. 이 기사에서 사용할 Keyfinder를 포함하여 노래의 조를 결정하는 데 도움을 줄 수 있는 프로그램이 꽤 많이 있습니다. 무료입니다 :)
프로그램을 열고 오디오를 마우스로 놓은 다음 "분석 실행"을 클릭하세요. 트랙의 키가 결정되어 오른쪽에 표시됩니다. 그건 그렇고, 한 번에 많은 파일을 프로그램에 던져서 모든 파일의 톤을 한 번에 결정할 수 있습니다. 여러 샘플에서 무언가를 만들거나 후속 작업의 편의를 위해 간단히 라벨을 붙이려는 경우 편리합니다. 그건 그렇고, 내가 끝내자마자 할 일은...
그럼 결과가 G-플랫 마이너(Gbm)의 기타 샘플이라고 가정해 보겠습니다. 이것이 다음 단계로 넘어가는 데 필요한 전부입니다.
2단계: 올바른 노트 선택
이제 위에서 설명한 목적으로 사용할 노트를 선택할 차례입니다. 당황하지 마십시오. 오래된 Wikipedia가 있는 한 음악적 능력에 대한 특별한 지식은 필요하지 않습니다! 당신이 필요로하는 것은 두 장의 사진을 다운로드하는 것입니다. 진지하게?!글쎄, 대신 이 기사를 즐겨찾기에 추가하고 필요할 때 열어도 작성자는 화를 내지 않을 것입니다.
첫 번째 사진은 메이저 스케일이고, 두 번째 사진은 마이너 스케일입니다. 오디오가 마이너 스케일의 키에 해당하는 경우 이름 옆에 작은 "m"이 추가됩니다. (Gbm의 경우처럼)
이름에 대문자가 하나만 있고(예: A 또는 D) # - 샤프 메이저 및 b - 플랫 메이저 기호가 있을 수 있는 경우 이는 따라서 메이저 스케일을 나타냅니다.
물론 더 많은 것들이 있지만 대부분 전자음악에서는 우리가 고려하고 있는 키가 사용됩니다.
일반적으로 각 건반에는 연주할 수 있는 7개의 음표가 있어 조율에 맞춰 소리가 납니다. 왼쪽 열에는 키 자체의 이름이 표시되고, 세로 열에는 키 이름이 표시됩니다. (키보드 스타일)각각에 적합한 메모입니다. 상단에는 메모 이름이 표시됩니다. 따라서 기본적으로 표는 특정 키에서 어떤 음이 작동하는지 보여줍니다. 메모의 숫자는 주어진 키의 번호와 우리가 먼저 사용할 키를 나타냅니다 :)
스크래치로 시작하는 경우 원칙적으로 이러한 키 중 하나를 사용하여 제공된 음표에서 필요한 멜로디를 연주할 수 있습니다. 아니면 먼저 연주한 다음 키와 작업을 결정해도 됩니다. 그렇지 않은 경우 미디 키보드, 일반 마우스를 사용하거나 피아노 롤의 마우스를 사용하여 이 작업을 수행할 수 있습니다.
첫 번째 단계의 샘플로 돌아가서 테이블에서 해당 키(Gbm)를 찾으려고 하면 아무것도 나오지 않습니다. 하지만 당황하지 마세요. 자세히 살펴보겠습니다! Gb라는 음표를 보면 F#과 같은 음표임을 알 수 있습니다. 비록 수학은 없지만 Gbm = F#m이라는 것이 밝혀졌습니다! 나중에 이 키와 다른 키를 혼동하지 않도록 이 기능에 주의하세요.
이제 배운 내용을 실제로 적용해 볼 시간입니다. 샘플을 채취하여 키를 결정하고 놀라운 멜로디를 만들어 보세요. 차트에 있는 악보를 사용하시면 완전 안전합니다!
그리고 베이스 라인을 녹음하기로 결정했다면 이제 당신은 동등하지 않을 것입니다!
하지만 지금은 그게 전부입니다 🙁
다음 글에서는 코드에 대해 이야기해보겠습니다.
