많은 초보 음악가나 시인이 집에서 컴퓨터로 노래를 녹음하고 심지어 전문적으로 들리도록 녹음하기를 원하는 경우도 많습니다. 사운드 작업의 기본 사항이나 필요한 소프트웨어를 모르면 의미 있는 일이 일어나지 않습니다. 집에서 노래를 녹음하고 최상의 결과를 얻는 방법을 살펴보겠습니다.
집에서 음악 녹음의 기본
우선, 음성이나 "라이브" 악기를 고품질로 녹음하기 위해 방음 기능이 뛰어난 특수 스튜디오 룸이 사용된다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 집에서는 이것에 대해 이야기 할 필요가 없습니다. 그럼에도 불구하고 이웃이나 거리에서 이동하는 등 외부 소음이 발생합니다. 가장 조용한 방을 선택하는 것이 더 낫다는 것은 분명하지만 그 후에도 소음을 제거해야 합니다.
녹음할 때 사용할 프로그램에 특별한 관심을 기울일 가치가 있습니다. 보컬이나 악기를 직접 녹음하는 애플리케이션과 편곡을 만드는 시퀀서 프로그램의 두 가지 범주로 크게 나누어 보겠습니다.
녹음에 필요할 수 있는 것
집에서 노래를 녹음하는 방법을 생각할 때 각각의 경우에 어떤 종류의 장비가 필요할 수 있는지 알아야 합니다. 처음에는 필요한 소프트웨어, 마이크(또는 여러 개), 관련 악기(필요한 경우), 헤드폰 및 사운드 모니터가 포함된 컴퓨터나 노트북이 있다고 가정합니다.
이 모든 장비는 미래에 유용하게 사용될 것입니다. 잠시 후에 그 이유가 설명될 것입니다.
녹음 방법 선택
집에서 노래를 어떻게 녹음할 수 있는지에 대한 질문에서 매우 중요한 측면은 녹음 기술입니다. 가장 원시적인 방법은 한두 대의 마이크에서 직접(동시) 녹음하는 것으로 간주될 수 있습니다. 그 중 하나는 보컬용이고 두 번째는 기타, 피아노 또는 기타 악기용입니다. 이 경우 정상적인 품질을 얻을 수 없습니다. 첫째, 마이크에 도달하는 신호가 혼합되고 둘째, 템포가 중단될 수 있습니다(메트로놈을 사용하지 않고 자체 신호를 제공합니다).
가장 간단한 경우에는 프로그램의 기본 사운드 녹음 응용 프로그램을 사용할 수 있습니다. 그런데 이는 Windows 운영 체제에서도 사용할 수 있습니다. 최상의 결과를 얻으려면 전문 또는 준전문 녹음 유틸리티(Adobe Audition, Cool Edit Pro, Sony)를 사용해야 합니다. 사운드 포지등.).
이 경우 녹음을 별도로 해야 합니다. 즉, 한 트랙에 반주 부분을 먼저 녹음한 후, 다른 트랙에 보컬을 녹음하면서 노래하는 것이 좋습니다. 그런데 이 유형의 모든 프로그램은 다중 트랙 녹음을 지원합니다.
동반 악기
집에서 노래를 녹음하는 방법에 대해 말하면 라이브 악기에 매우 주의해야 한다는 점에 유의해야 합니다. 스스로 판단하세요. 같은 기타나 피아노라도 튜닝이 잘못되었을 수 있습니다. 그리고 결국 적절한 프로그램으로 편집하더라도 여전히 귀가 아프게 됩니다.
피아니스트의 경우 일반 신디사이저(최소한의 사운드 세트 포함) 또는 간단한 MIDI 키보드를 사용하는 것이 좋습니다. 이 경우, 선택한 음색의 사운드가 정확할 것이라는 완전한 보장이 있지만 가장 간단한 키보드 악기를 사용할 때는 표준 일반 127개의 사운드로 구성된 MIDI(GM) 세트 자체는 전문적인 요구 사항을 충족하지 않습니다.
MIDI를 사용한 라이브 녹음 소프트웨어
이제 연결된 MIDI 장치가 있는 노트북에서 마이크 없이 집에서 노래를 녹음하는 방법을 살펴보겠습니다. 원칙적으로 노트북에는 마이크가 내장되어 있으므로 외부 마이크를 연결하는 것은 의미가 없습니다. 얼마나 많은 사람들이 Skype로 소통하는지 기억하세요. 마찬가지로 내부 마이크를 사용하여 음성을 녹음할 수도 있습니다. 사실, 이를 위해서는 어느 정도 정상적인 결과를 얻기 위해 수신 신호를 조정하는 데 많은 실험을 수행해야 합니다.
MIDI 키보드를 사용하면 모든 것이 훨씬 간단해집니다. 악기는 USB 포트나 MIDI 인터페이스를 통해 컴퓨터나 노트북에 연결됩니다.
을 위한 빠른 생성반주의 경우 Yamaha PSR 시리즈 모델처럼 자동 반주를 지원하는 경우 장치 자체를 사용할 수도 있고, 편곡의 모든 부분을 생성하는 Band-in-a-Box와 같은 프로그램을 선호할 수도 있습니다. 분, 주어진 코드 시퀀스를 기반으로 합니다.
합의 작성 프로그램
전문적인 편곡을 만드는 데에는 뉘앙스가 하나 더 있는데, 이것이 없으면 집에서 노래를 녹음하는 방법을 이해하기 어려울 것입니다. 시퀀서 프로그램은 사용자가 음악, 미터, 음표 길이, 하모니 등에 대한 기본 지식이 최소한 있다고 가정합니다.
가장 유명한 애플리케이션으로는 FL Studio, Cubase, Sonar, 에이블톤 라이브전문적인 샘플과 녹음 기술을 사용하면 정말 고품질의 사운드를 얻을 수 있습니다. 무엇보다도 이러한 프로그램은 보컬을 녹음할 수도 있으므로 보편적으로 사용할 수 있습니다. 물론 무엇이 무엇인지 알아내기 위해서는 고민을 해야 합니다. 그러나 결과는 모든 기대를 뛰어 넘을 것입니다. 또한 보컬을 교정할 수 있는 Melodyne과 같은 추가 유틸리티를 사용하면 일반적으로 전문적인 결과를 얻을 수 있습니다.
집에서 녹음할 때는 마이크에서 보컬을 녹음한 후 소음(또는 당시 존재했던 외부 소리)을 별도로 녹음해야 하므로 오디오 편집기나 다른 프로그램에 내장된 도구를 별도로 사용해야 한다는 점을 잊지 마세요. , 녹음된 부분 보컬 부분에서 제거합니다.
결론
보시다시피 집에서 노래를 녹음하는 방법에 대한 질문에 대한 대답은 처음에 보이는 것만 큼 복잡하지 않습니다. 가장 중요한 것은 자료를 어떻게 녹음할지 결정하고 위에 제공된 간단한 팁을 따르는 것입니다.
많은 사람들이 노래 부르는 것을 좋아하지만 어떤 사람들은 집에서 어떻게 노래를 녹음할 수 있는지 궁금해합니다. 물론 이것은 많은 내용을 포함하는 매우 광범위하고 구체적인 주제입니다. 다양한 컨셉, 그러나 이 기사에서는 여전히 독자에게 노래 녹음에 대한 일반적인 아이디어를 제공하려고 노력할 것입니다.
집에서 노래를 녹음하려면 특정 장비를 마음대로 사용할 수 있어야 합니다. 저예산 스튜디오에서 어떤 일이 일어날 수 있는지 이해하려고 노력합시다. 예, 예, 정확히 저예산입니다. 많은 가수 지망생들이 자신의 노래를 즉시 녹음하고 싶다는 소망을 표현합니다. 전문 스튜디오, 그러나 "왜"라는 질문에 대해서는 명확한 답을 줄 수 없습니다. 전문 스튜디오에서 트랙을 녹음하는 것이 멋진 일이라고 합니다. 그러나 현실적으로 초보자라면 전문 스튜디오를 이용하는 것은 돈낭비일 수도 있고, 무의미할 수도 있습니다.
집에서 노래를 녹음하는 방법이 궁금하다면 저예산 스튜디오로 충분할 것입니다. 예를 들어 전문 스튜디오에서 한 시간 작업하는 데 드는 비용은 $10부터이며 상한선은 없습니다. 그리고 악기를 녹음할 그룹이 있다면 각 연주자가 별도로 녹음한다는 사실을 고려해야 합니다. 보시다시피 첫 번째 앨범을 녹음하는 데 수천 루블이 들 것이라고 기대할 수 없습니다. 여기에 리허설에 할당된 시간을 추가할 수도 있습니다. 모든 가수나 음악가가 처음에 자신의 파트를 녹음할 수 있는 것은 아닙니다.
집에서 노래를 녹음하는 방법으로 돌아가 보겠습니다. 가장 먼저 떠오르는 것은 목소리나 아카펠라 녹음이다. 이러한 목적으로 다음을 사용해야 합니다. 좋은 마이크, 그러나 이것이 매우 비싸다는 것을 의미하지는 않습니다. 마이크 유형은 보컬리스트의 음색에 따라 선택됩니다. 부드러운 목소리를 녹음하는 데 적합하며 소리의 가장 작은 순간까지 완벽하게 전달합니다. 그러나 으르렁거리는 소리와 같은 역동적인 보컬을 녹음하는 데는 적합하지 않습니다. 이러한 목적으로 사용되며 다양한 과부하에 강하고 멤브레인의 범위가 더 작습니다. 또한 선택은 스튜디오 자체의 환경에 영향을 받습니다. 콘덴서나 진공관 마이크는 감도가 높다는 점을 이해해야 합니다. 예를 들어 근처에 번화한 거리가 있는 등 준비되지 않은 공간이 있는 경우 다이내믹한 마이크를 선호해야 합니다. 이것이 최고 품질의 보컬을 녹음할 수 있는 유일한 방법입니다. 집에서 노래를 녹음하여 청취자들을 놀라게 하는 방법은 무엇입니까? 소리 작업의 기본 원리를 이해하면 됩니다.
마이크 자체 외에도 올바른 배치에 따라 보컬 녹음 품질이 영향을 받습니다. 마이크와 보컬리스트 사이에 가까운 거리가 없어야 합니다. 그렇지 않으면 신호에 과부하가 걸릴 수 있습니다. 최적의 거리를 조절하려면 팝필터를 설치해야 합니다. 이 장치 없이 집에서 노래를 녹음하는 것은 어려울 것입니다. 보컬리스트 자신이 녹음 내내 마이크에서 동일한 거리를 유지할 수 있을 가능성은 거의 없습니다.
컴퓨터를 사용하여 집에서 음악을 녹음할 수 있습니다. 오늘날 품질은 상당히 높으며 고품질 사운드 뱅크를 사용하면 전문적인 마이너스를 만들 수 있습니다.
이 기사에서 집에서 노래를 녹음하는 방법에 대한 질문에 대한 답을 찾았기를 바랍니다.
모두가 노래하는 것을 좋아하나요? 자신의 창작물을 녹음하는 꿈을 꾸어본 적이 있나요? 아니, 아니, 보이스 레코더, LIVE 버전은 물론 하나이지만 노래 녹음에 전문적인 접근 방식을 취한다면 어떨까요?
나는 MirSovetov 독자들의 기대를 지루하게 만들지 않을 것입니다. 시작하자.
필요한 장비
컴퓨터(요점이 완성되었다고 가정해 보겠습니다. 기사를 어떻게든 읽으셨죠?)
최신 소프트웨어가 사용되므로 컴퓨터 요구 사항도 최신입니다. 이것: 인텔 프로세서® 펜티엄® 4 또는 AMD 애슬론® 64(권장 인텔 코어™ 2 Duo 또는 AMD Phenom® II), 1GB 랜덤 액세스 메모리, 2GB 자유 공간설치를 위해 하드 드라이브에 사운드 카드 ASIO 또는 Microsoft WDM/MME 프로토콜, 헤드폰/스피커, 마이크를 지원합니다.
마이크로폰.위 항목 목록에 있음에도 불구하고 마이크는 특별한 주의를 기울일 가치가 있습니다. Skype와 노래방 팬 여러분! 두 옵션 모두 적합합니다(컴퓨터용 3.5mm 커넥터가 있는 마이크와 3.5mm 어댑터가 있는 DVD 또는 음악 센터용 마이크 모두)! 마이크가 여러 개인 경우 품질이 우수한 마이크를 선택해야 합니다. 종종 가격 대비 품질 비율이 도움이 될 수 있습니다. 더 비싼 마이크일수록 품질이 더 좋지만 예외도 있습니다. 당신의 귀는 최고의 조수입니다. 연결하고, 시도하고, 들어보세요!
메모! 스튜디오 마이크를 통한 녹음과 노래 녹음 시 후속 단계는 헤드폰 마이크를 통한 녹음과 다르지 않습니다. 귀하가 스튜디오 마이크 소유자이고 어디서부터 시작해야 할지 모르신다면 이 기사가 도움이 될 것입니다. 유일한 차이점은 음악 분야에서 가장 중요한 것, 즉 품질입니다. 귀하의 입국에 우선합니다.
헤드폰.이 점이 당신에게 이상하게 보일 수도 있습니다. 결국 스피커는 사운드 출력 소스 역할을 할 수도 있습니다. 네, 그리고 그런 경우가 더 흔해요... 사실이에요. 하지만 녹음 후에는 스피커를 통해 우리 노래를 재생할 수 있을 거예요. 그리고 그 동안 헤드폰을 사용하는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 마이크가 스피커에서 소리를 포착하여 제거하기 어렵습니다. 음악 자체는 별도의 트랙에서 재생되어야 합니다.
나는 MirSovetov 독자들의 관심을 끌고 있습니다!
우리의 임무는 녹음이 진행될 공간에서 최대한의 침묵을 달성하는 것입니다. 창문과 문을 모두 닫고, 옆방의 TV를 끄고, 노래하는 동안 룸메이트에게 조용히 해달라고 부탁하세요. 깨끗한 기록이 우선입니다. 처리하는 동안 번거로움이 줄어들고 음질이 향상됩니다.
필요한 드라이버, 프로그램
“마이크가 이미 작동하고 소리를 녹음한다면 왜 필요한가요?”라고 말합니다. Windows 운영 체제에서는 모든 것이 고려됩니다!”
이 진술은 사실입니다. 그러나 아시다시피 완벽에는 제한이 없습니다. 현대의 컴퓨터 오디오 편집자들은 오디오 미식가만이 스튜디오 녹음과 가정 녹음을 구별할 수 있는 수준에 도달했습니다. 마음에 떠올랐다.
이를 위해서는 다음이 필요합니다.
오디오 편집기(작성 당시에는 Adobe_Audition_CS5.5_v4.0.1815를 사용했습니다.) 매우 강력하고 안정적입니다. 인터페이스에 익숙해지고 30분의 작업 후에 인터페이스를 마스터할 수 있습니다.
우리는 설치합니다.
드라이버 Asio4All.헤드폰/스피커를 통해 마이크와 출력 사운드를 모두 모니터링합니다. 편집기 프로그램을 사용하여 오디오를 녹음/편집하는 동안에만 켜집니다. 즉각적이고 원활한 재생 프로세스를 위해서는 드라이버가 필요합니다. 간단히 말해서, 이 드라이버는 가능한 모든 버그로부터 우리를 구해 주고 성능만 향상시켜 줄 것입니다.
우리는 설치합니다.
메모! Adobe Audition은 내장된 Microsoft WDM/MME 드라이버를 통해서도 작동할 수 있습니다(Asio4All을 사전 설치하지 않고). 이 경우 평균 성능의 컴퓨터에서는 재생 중에 지연, 저크, 간섭이 발생할 수 있습니다.
iZotope Nectar VST 플러그인.이 플러그인은 Adobe Audition에서 사용되며 음성에 적절한 색상을 제공합니다. 목소리를 더 부드럽게/거칠게 만들 수 있고, 목소리를 명확하게 또는 흐릿하게 만들 수 있으며, 라디오 스피커를 통해 말하는 것처럼 보이거나 심지어 우주에서 비명을 지르는 것처럼 보이게 만들 수도 있습니다! iZotope Nectar 플러그인에는 이미 만들어진 다양한 추가 기능이 함께 제공됩니다. 틀 밖으로 나가 자신만의 독특한 스타일을 만들어가는 작업도 가능합니다.
우리는 설치합니다.
메모! 아래 프로그램은 인터넷에서 쉽게 찾아 다운로드할 수 있습니다. 단, 유료입니다(ASIO 드라이버 제외).
당신이 필요로하는 모든 소프트웨어설치됐나요? 빨리 시작하고 싶으신가요? 자, 이제 설정하고 녹음해 볼까요!
설정
Adobe Audition 프로그램을 엽니다. 알아 봅시다. 우리는 채워지지 않은 많은 형태와 일반적으로 공허함을 봅니다. 시작하려면 새 세션을 열어야 합니다. (파일 → 새로 만들기 → 멀티트랙 세션... 또는 Ctrl+N 누르기)
양식을 작성하세요(아래 스크린샷에서 스크린샷프로그램을 시작하고 새 세션을 시작하려고 시도한 후 완료되었습니다).
세션 이름: 세션 이름, 프로젝트 이름입니다.
폴더 위치: 이 프로젝트와 후속 프로젝트의 폴더를 저장합니다. 세션 이름과 동일한 이름으로 지정된 디렉터리에 또 다른 디렉터리가 생성됩니다.
샘플 속도(주파수), 비트 심도(샘플링 주파수), 마스터(오디오 출력(스테레오/모노/5.1)): 오디오 녹음 품질의 기술 매개변수입니다. 마이크 녹음 문제를 방지하려면 일반 모드의 사운드 출력과 동일한 숫자를 설정하는 것이 좋습니다.
기본 주파수와 샘플링 속도(일반 모드)가 무엇인지 모르더라도 상관없습니다. "시작" → "제어판" → "관리"로 이동합니다. 사운드 장치» → "스피커"에서 "속성"을 클릭하면 "고급" 탭에 기본 형식이 표시됩니다. 아래에서는 MirSovetov 독자들에게 무엇을 찾아야 할지 명확히 알 수 있도록 스크린샷을 제공하겠습니다.
나도 줄게 가능한 옵션조합:
- 16비트, 44100Hz - CD 품질;
- 16비트, 44800Hz - DVD 품질;
- 24비트와 동일한 수의 Hz는 정의에 따라 스튜디오 녹음입니다.
이러한 설정으로 제한해 보겠습니다. 예를 들어, 이 용량에서는 컴퓨터, 플레이어 등에서 대부분의 mp3 노래를 듣습니다. 녹음은 약간 다르지만 초보자에게는 품질이 필요하지 않습니다. 그리고 장비는 그것을 허용하지 않습니다.
약속된 스크린샷:
새 Adobe Audition 세션에 대한 모든 매개 변수를 올바르게 입력한 후 확인을 클릭할 수 있습니다. 매개변수가 수정되고 비트 심도 및 설명 문제가 더 이상 우리를 괴롭히지 않습니다.
노래 녹음
다음 단계가 가장 중요하고 흥미롭습니다.
작업 공간.새 세션을 열자 Adobe Audition이 그 영광스러운 모습으로 우리 눈앞에 나타났습니다. 아래 스크린샷에서:
- Adobe Audition 모드(Waweform 및 Multitrack) 간을 전환합니다. Waweform 모드는 하나의 오디오 파일을 단독으로 편집하기 위한 모드이고, 멀티트랙 모드는 여러 개의 활성 오디오 트랙이 있는 모드입니다(기본값은 5이며 Alt+A 단축키를 눌러 다른 오디오 트랙을 추가할 수 있습니다).
녹음에는 멀티트랙 모드(스크린샷에서 활성화됨)를 사용하겠습니다. 각 트랙과 파일별로 별도의 사운드 효과를 적용할 수 있다는 점에서 편리합니다. - 효과 창. 나중에 여기에 iZotope Nectar 플러그인의 효과를 추가하겠습니다.
- 1항에서 언급한 것과 동일한 Waweform 모드와 여러 오디오 트랙.
바로 녹음을 시작해보겠습니다!
- 인터넷에서 찾은 마이너스, 즉 오디오 트랙 1(트랙 1)에 음악(단어 제외)을 추가합니다. 오디오 파일(모든 형식)을 트랙 1 스트립으로 드래그하거나 오디오 트랙의 상황에 맞는 메뉴(삽입 → 오디오 파일)에서 수행할 수 있습니다.
추가 시 오디오 파일 형식이 선택한 녹음 형식과 일치하지 않으면 파일이 변환됩니다. - 녹음을 위해 마이크를 켜세요. 마이크가 연결되어 있는지 확인하고 위 스크린샷의 4단계와 같이 오디오 트랙 2(트랙 2)에서 기본 스테레오 입력을 클릭합니다. 그런 다음 목록에서 마이크를 선택하십시오. 스테레오 마이크가 있으면 기본 스테레오 입력 → 스테레오 목록에 있고, 모노 마이크가 있으면 기본 스테레오 입력 → 모노 목록에 있습니다.
메모! 녹화하려면 R 버튼을 눌러 녹화 모드를 켜야 합니다(스크린샷 4에 밑줄이 그어져 있음). 그러면 빨간색으로 켜집니다. I 버튼(R 옆에 있음)을 켜면 미리보기 모드가 켜지고 실시간으로 자신의 목소리를 들을 수 있습니다.
소리가 눈에 띄게 지연되더라도 놀라지 마십시오. ASIO 드라이버(현재 기본 드라이버는 MME)를 사용하여 극복할 수 있습니다.
ASIO 드라이버 설정은 아래 기사의 별도 단락에 설명되어 있습니다.
듣는 동안 지연이 느껴지지 않거나 어떤 이유로 ASIO 드라이버를 설치할 수 없거나 설치하지 않을 경우 녹음을 시작할 수 있습니다.
Shift+Space 단축키를 사용하거나 프로그램의 녹음 버튼(위 스크린샷의 하단 중앙, 지점 5에 있음)을 마우스로 클릭하여 녹음을 시작합니다.
녹화 내용을 실시간으로 모니터링할 수 있습니다. 모니터(오디오 트랙 창)에 음파로 표시됩니다. 웨이브 레벨이 최대이면 마이크에서 멀리 떨어지십시오. 녹음 파동의 레벨이 마이너스 파동(오디오 트랙 1에 있는 음악)의 레벨과 일치할 정도로 말입니다.
POP 필터나 윈드스크린(일반적으로 헤드폰 마이크에 이미 설치되어 있음)을 사용하여 녹음하는 것은 매우 중요합니다. 그렇지 않으면 러시아어의 폭발성 문자 "B"와 "P"로 인해 녹음이 망가질 수 있습니다.
"중지" 버튼을 사용하여 녹음 과정을 중지할 수 있습니다. 단축키"공간".
두 번째 및 후속 트랙을 녹음합니다.노래가 좋은지 확인하려면 두 번째 트랙을 녹음해야 합니다. 즉, 두 번째 목소리, 백 보컬을 녹음해야 합니다. 억양 향상이 필요한 곳이나 첫 번째 부분에서 음성이 명확하게 들리지 않는 곳을 장식하는 데 사용합니다.
두 번째 트랙에서는 메인보컬과 다른 목소리로 따라 부르는 것이 좋다. 메인보컬 이외의 이펙트를 사용하는 것이 좋습니다.
이는 녹음을 더욱 표현력 있고 생생하게 만듭니다.
ASIO 드라이버 설정
대기 시간을 없애기 위해 ASIO 드라이버가 사용된다는 점을 상기시켜 드리겠습니다.
무료입니다 최신 버전공식 홈페이지(asio4all.com)에서 다운로드 가능합니다.
기본 스테레오 입력 → 오디오 하드웨어를 클릭하여 ASIO 드라이버를 활성화할 수 있습니다(설치 후). Device Class 항목에서 ASIO를 선택합니다(아래 스크린샷의 항목 1). 옆에 설정 버튼이 표시됩니다. 클릭하면 ASIO 설정이 열립니다(스크린샷의 2번 지점). 마우스 슬라이더를 사용하여 ASIO 버퍼 크기(샘플 수)를 변경할 수 있습니다. 샘플 수에 따라 프로세서의 로드가 변경됩니다. 권장 값은 512입니다. 작동 중 저크 및 문제가 눈에 띄는 경우 샘플 수를 필요한 수준(실행 가능)으로 늘려야 합니다. 강력한 프로세서를 사용하는 경우 샘플 수가 줄어들 수 있습니다.
오디오 편집
가장 노동집약적인 직업. 사실, 필요합니다. 결국 녹음 중에 국내 성격의 문제가 발생할 수 있습니다. 예를 들어, 감정으로 인해 마이크에 너무 많이 소리를 지르면 허용되는 한도를 초과할 수 있습니다. 이 경우 전체 레코드를 다시 쓸 필요는 없습니다.
사운드 레벨.문제에 따라 수정될 수 있습니다.
트랙을 클릭하고 Waweform 모드로 이동합니다(아래 스크린샷의 1번 지점).
녹음 중인 경우 특정 순간마이크에 가까이 왔거나 멀리 이동했거나 외부 소리가 들려서 제거하려는 경우 - 선택한 영역의 사운드 레벨을 줄이세요.
2단계 스크린샷과 같이 문제 영역을 선택하고 슬라이더를 왼쪽/오른쪽으로 움직여 데시벨 수준을 조정합니다. 실시간으로 원하는 음파 수준을 제어할 수 있습니다.
선택한 영역의 소리를 완전히 없애고 싶다면 데시벨 수준을 마이너스 무한대로 줄이거나 컨텍스트 메뉴 → 무음을 사용하세요.
우리는 소음을 제거합니다.처음에는 소음 없이 자료를 녹음하는 것이 불가능합니다. 방음 스튜디오나 외부 소스와 격리된 방에 있더라도 마찬가지입니다. 소음은 전선에서 발생하며 궁극적으로 장치 자체에서 발생합니다.
값비싼 마이크(전문가용, 스튜디오용)는 소음이 적고 값싼 마이크는 그 이상입니다.
다행히도 이 소음은 단조롭기 때문에 반자동 모드에서 제거하는 것은 어렵지 않습니다.
오디오 자료 자체와 단 하나의 소음 녹음(아마도 하나의 파일)이 필요합니다. 소음을 녹음하는 것은 문제가 되지 않습니다. 마이크에 조용히 대고 움직이지 마세요.
소음을 제거하는 방법:
조언! 사운드 작업은 매우 복잡한 절차입니다. 이것은 마술이 아니라 기술이다. 소음 수준이 너무 높으면 품질 저하 없이 제거하는 것이 거의 불가능합니다. 아티팩트가 나타날 수도 있습니다. 과도한 오디오 처리로 인한 왜곡. 이 불쾌한 순간을 피하기 위해 MirSovetov 독자들에게 소음 예를 깨끗하게 녹음하도록 조언합니다. 다른 소리 없이. 낮은 마이크 볼륨에서 소음을 녹음하고 이 옵션을 소스로 사용할 수 있습니다.
처리가 잘되면 (적절한 장비를 사용하여) 맑은 음성 녹음을 얻을 수 있습니다. 하지만 가장 중요한 것은 단순히 귀에 받아들일 만한 결과를 얻는 것입니다.
효과. 우리는 VST 플러그인을 연결하고 사용합니다.따라서 단어가 녹음되고 노이즈가 제거되며 볼륨이 편집되고 전체 트랙에서 동일합니다. 하지만 뭔가 빠졌죠?
예를 들어, 우리가 가장 좋아하는 연주자들의 노래에서 우리는 어떤 곳에서는 약간의 울림을 들을 수 있지만, 다른 곳에서는 그 목소리가 어쩐지 부자연스럽습니다. 이것은 오디오 업계에서는 정상적인 일입니다! 이렇게 하면 오디오 녹음이 더욱 아름답고 흥미롭게 들립니다!
다행스럽게도 컴퓨터는 이 분야에서 큰 발전을 이루었고 많은 비용을 감당할 수 있습니다. 안에 어도비 프로그램 Audition에는 수많은 효과와 기능이 내장되어 있습니다. 그러나 저는 MirSovetov 독자들이 어떤 목적을 위해 타사 프로그램을 사용하도록 권장하고 싶습니다. 예를 들어, iZotope라는 회사는 컴퓨터 음악 분야에서 확고한 입지를 굳혔습니다. 뛰어난 이퀄라이저를 만듭니다.
보컬을 처리하려면 iZotope Nectar VST 플러그인을 사용할 수 있습니다.
VST 플러그인 - 특별 프로그램타사 제조업체의 제품입니다. Adobe Audition 편집기에 원활하게 참여합니다. VST 플러그인이 설치되면 ".dll" 파일을 저장할 별도의 폴더를 요청합니다. 따라서 한 번의 클릭으로 해당 컴퓨터에 저장된 모든 VST 플러그인을 설치할 수 있습니다.
연결 설치된 플러그인 iZotope Nectar 또는 기타 Adobe Audition에서 효과 → 오디오 플러그인 관리자(에서)를 클릭합니다. 상황에 맞는 메뉴프로그램들).
창이 열립니다. 아래 스크린샷의 포인트 1.
VST 플러그인 폴더는 설치 시 VST 저장소로 지정한 폴더입니다.
필요한 플러그인은 스크린샷에서 빨간색으로 강조 표시되어 있습니다. 확인 표시로 활성화하고 확인을 클릭하세요.
이제 플러그인을 트랙이나 파일에 직접 연결해야 합니다. 필요한 트랙을 클릭하고 모든 플러그인 중에서 필요한 트랙을 선택하세요(스크린샷의 2번 지점).
일반적으로 플러그인에는 자체 메뉴가 있으며, 해당 메뉴를 클릭하면 효과 창에서(이 경우 스크린샷의 2번 지점에 밑줄이 그어진 iZotope Nectar를 클릭한 후) 별도의 창이 열립니다(스크린샷의 4번 지점). .
우리의 경우 음성 처리를 위해 iZotope Nectar에는 많은 내장 사전 설정이 있습니다. 마이크 미리 듣기가 켜져 있으면(버튼이 활성화되어야 함, 스크린샷의 3번 항목) 효과의 이점을 실시간으로 평가할 수 있습니다.
메모! 동시에 활성화된 다수의 VST 플러그인/매우 강력한 효과를 실시간으로 사용할 수 없는 경우가 있습니다. 컴퓨터가 이러한 부하를 견딜 수 없거나 속도 저하가 눈에 띄거나 작업이 전혀 작동하지 않을 수 있습니다. 이 경우 효과 창의 Waveform 모드에서 Apply를 클릭하세요. 사운드는 VST 효과에 의해 처리되고 다시 녹음되며, 이 파일은 더 이상 프로세서에 부하를 생성하지 않습니다.
모든 작업을 한 단계 취소하려면 Ctrl + Z를 누르세요. 한 단계 앞으로는 Ctrl+Shift+Z를 누르세요.
노래 저장
마지막 단계.
모든 것에 만족하는지 확인하세요. 녹음 전체를 처음부터 끝까지 다시 들어보면 창작물을 안전하게 저장할 수 있습니다.
먼저, 모든 파일과 함께 세션을 저장하면 프로그램을 저장하고 끈 후에도 하나의 mp3 파일만 남지 않고 편집 모드에서 프로젝트를 다시 열 수 있습니다. 세션은 파일 → 다른 이름으로 저장(프로그램 메뉴)을 누르거나 단축키 Ctrl+Shift+S를 사용하여 저장됩니다.
이제 세션을 오디오 형식으로 저장할 수 있습니다. Wave/mp3 형식이 선호됩니다. 여러분은 이미 주파수와 샘플링 속도의 개념을 잘 알고 있습니다. mp3 형식으로 넣는 것이 가장 좋습니다. 최대 품질- 320Kbps. 프로그램 메뉴(파일 → 내보내기 → 멀티트랙 믹스다운 → 전체 세션…)에서 세션을 오디오 형식으로 저장할 수 있습니다.
마지막 메모! 이 문서에서는 노래 녹음의 기본 계획을 설명합니다. 좋은 결과를 얻으려면 열심히 노력해야 합니다. 그리고 각 충돌은 오디오 편집기의 내장 기능을 사용하거나 적절한 플러그인(추가)을 사용하여 해결해야 합니다. 그 중 많은 것들이 있습니다. 문제를 정확하게 해결하거나 듣고 싶은 대로 사운드를 만들어 주는 플러그인을 쉽게 찾을 수 있을 것이라고 확신합니다.
완료된 작업의 품질을 결정하는 테스트는 바로 귀하의 귀입니다.
랩은 마치 컵에 꿀이 달라붙듯이 음악 사회에 뿌리를 내리고 있습니다. 랩은 가사, 음악 트랙, 분위기, 트랙 요약, 독창성 측면에서 이미 서구 연주자들을 대체할 수 있는 중요한 대안이 되었습니다. 힙합의 단순함, 가사의 솔직함, 가사의 접근성이 힙합의 인기와 빠른 확산에 중요한 역할을 했다. 오늘날 이것은 단순히 텍스트를 교정하는 것이 아니라, 전통을 존중하고 지루함을 해소하는 독특한 음악 작품을 만들기 위한 작가의 독창적인 작업입니다.
음악 소프트웨어는 선택의 폭이 매우 넓습니다. 온라인에는 다양한 프로그램이 있으며 각 프로그램마다 장단점이 있습니다. 음악 스타일에 따라 이 주제에 대한 특정 옵션(예: 잘 알려진 Adobe Audition)에 주목할 가치가 있습니다.
트랙 생성의 주요 목표는 오디오 트랙이 직접 겹쳐지는 마이너스를 줄이는 것입니다. 여기에서 프로그램을 선택할 때 잠금을 해제합니다.
이제 랩 녹음용 프로그램을 다운로드하는 것이 훨씬 쉬울 것이며, 남은 것은 랩에서 작업하고 창작할 수 있도록 어떤 품질과 기능을 가져야 하는지 결정하는 것뿐입니다.
랩 녹음에 필요한 매개 변수
랩을 녹음하려면 프로그램에 어떤 매개변수가 있어야 합니까?
- 비트 템플릿의 가용성 - 사용할 수 있는 기성 작곡 및 음악 문구. 컬렉션에는 R`n`B부터 Street Hardcore까지 가능한 한 완전한 비트 세트가 포함되어야 합니다. 이는 독특하고 실용적인 마이너스를 혼합할 수 있는 충분한 기회를 제공합니다.
- 마이크 녹음 기능. 비트를 선택하고 오디오 트랙을 믹싱하셨나요? 마이너스를 사용하여 라이브로 녹음하면 목소리를 오버더빙할 수 있습니다.
- 다양한 효과를 생성하기 위한 필터: 랩이 거리 음악이라는 것은 비밀이 아니며 여기서 사운드의 순수성은 오히려 마이너스입니다. 이것이 트립홉을 흥미롭게 만드는 이유입니다: 조합과 오버레이 다양한 스타일, 비표준 비트 및 교대 효과, shoegaze (노이즈 효과) - 이러한 마이너스를 사용하면 모든 텍스트가 더 깊고 흥미롭게 들립니다.
- 여러 오디오 트랙을 사용자 정의하고 믹싱하기 위한 다양한 옵션. 이는 새천년을 위한 랩을 만드는 데 있어 실용적이면서도 필수적인 일이다.
최적의 프로그램
결론: 프로그램 작업 시 기술 수준에 관계없이 랩 녹음을 위한 가장 광범위한 기능을 갖춘 버전을 다운로드하세요. 예를 들어 Adobe Audition 프로그램에서 마이너스를 만드는 것은 매우 편리합니다. 왜?
- 오디오 트랙을 믹싱하기 위한 다양한 기능.
- 마이너스 생성에 대한 전문적 방향: 쉬운 제거보컬 트랙이나 텍스트의 오디오 녹음에서. 이는 좋아하는 트랙을 선택하고 처리하는 이상적인 방법입니다.
- 자신의 음악 CD를 즉시 구울 수 있는 기능.
- 녹음 후 보컬을 편집하고 작업할 수 있는 능력.
- 다양한 음악 효과를 만들기 위한 다양한 도구입니다.
- 실험을 위한 넓은 분야: 소리 주파수를 이용한 작업.
이 프로그램은 러시아어와 영어 버전으로 모두 설치할 수 있습니다. 수술실 방향입니다 윈도우 시스템. 토렌트를 다운로드 받으실 수 있습니다.
노래 녹음 프로그램을 찾아 다운로드하기로 결정한 초보자는 제공되는 옵션에서 길을 잃습니다. 많은 스튜디오에서 사운드 엔지니어는 Pro Tools, Cubase, Logic Pro를 사용하지만 이 모든 것은 초보자에게 적합하지 않은 전문 소프트웨어입니다. 이번 글에서는 집에서 어떤 노래 녹음 프로그램을 사용할 수 있는지 살펴보겠습니다.
대담
Audacity는 데모 오디오 자료를 녹음하고 처리하는 가장 간단하고 일반적인 프로그램 중 하나입니다. 악기를 로드하고, 마이크를 사용하여 보컬 파트를 녹음하고, 과도한 노이즈 트랙을 지우고, 압축, 이퀄라이제이션을 적용하고 WAV 또는 MP3로 저장하면 데모가 준비됩니다. 라인 입력을 통해 연결하여 기타나 기타 악기를 녹음할 수도 있습니다. 후반 작업의 품질을 향상시키기 위해 타사 VST 플러그인을 Audacity에 연결할 수 있습니다. 그 결과 우리는 가장 간단한 프로그램마이크를 통해 노래를 녹음하고 처리하기 쉽기 때문에 초보자와 특정 목적(예: 녹음에서 과도한 소음 제거)을 가진 사람들에게 적합합니다. 대규모 프로젝트의 경우 완전히 편리하지는 않지만 불행히도 그 기능으로 인해 모든 욕구가 실현되는 것은 아닙니다. 플랫폼 - Windows, MacO, Linux.
골드웨이브
노래 녹음을 위한 또 다른 배우기 쉬운 프로그램입니다. Audacity와 마찬가지로 GoldWave는 마이크를 통해 녹음할 수 있으며 라인 입력, WAV 및 MP3를 포함한 다양한 형식으로 내보내기를 지원합니다. 이 프로그램에는 게이트, 노이즈 제거기, 클릭감소기를 포함한 기본 효과 세트가 내장되어 있으며 이는 품질이 낮은 마이크를 사용하거나 이상적이지 않은 녹음 조건에서 작업하는 사람들에게 중요합니다. Goldwave는 단순함에도 불구하고 많은 긍정적인 평가를 받았습니다. 제한된 수의 명령을 포함하지만 모든 기능을 갖춘 평가판을 공식 웹 사이트에서 사용할 수 있습니다. 1년 라이센스 비용은 $15, 영원히 $45입니다. 지원되는 플랫폼 - Windows(Windows 7, Vista, XP(32비트) - 다섯 번째 버전부터), Linux를 사용하는 Wine - 다섯 번째 버전부터.
오디션은 최고의 오디오 편집자 중 하나로 간주됩니다. 오디오 녹음, 처리, 복원 및 수정을 위해 설계된 아마추어 음악가, 비디오 블로거, 팟캐스터 사이에서 인기가 높습니다. 이 프로그램에는 다양한 사전 설정이 포함된 인상적인 효과 패키지(공간 처리, 압축 및 제한, 변조, 주파수 분석, 처리 등)가 내장되어 있지만 필요한 경우 타사 VST 플러그인을 추가할 수 있습니다. 편리한 처리 시스템: 개별 녹음과 전체 트랙을 동시에 처리할 수 있습니다. 작업 공간은 작업 목적에 따라 미리 만들어진 사전 설정을 사용하여 쉽게 사용자 정의할 수 있습니다. 거의 모든 오디오 형식을 지원합니다. 플랫폼 - Windows, MacOS X.
PreSonus 스튜디오 원 3 프라임
Studio One 3 Prime - 제거됨 무료 버전 PreSonus의 인기 시퀀서 Studio One 3. 이전 프로그램과 무엇이 다른가요? Studio One 3 Prime은 단순한 노래 녹음 프로그램이 아닌 본격적인 DAW입니다. 오디오를 녹음하고 처리할 수 있을 뿐만 아니라 신디사이저나 롬플러의 악기 파트를 추가하여 사운드를 훨씬 풍부하게 만들 수 있습니다. Studio One 3 Prime은 여러분이 가장 좋아하는 DAW가 되기 위해 필요한 모든 것을 갖추고 있습니다. 키트에는 효과 세트뿐만 아니라 초보자를 위한 좋은 샘플러인 Presence XT, 1.5GB 샘플 라이브러리 및 샘플 팩 스토어에 대한 액세스가 포함되어 있습니다. 단점은 PreSonus의 유료 패키지를 제외하고는 플러그인 연결 기능이 부족하다는 것입니다. 맥과 윈도우를 지원합니다.
Reaper는 현재 사용 가능한 가장 강력하고 기능이 풍부한 DAW 중 하나입니다. 전문 사운드 엔지니어들로부터 인정을 받고 있으며 일부 음악가들은 Reaper가 사운드 녹음 및 사운드 처리의 미래라고 믿고 있습니다. 몇 가지 장점을 살펴보겠습니다. Reaper에서는 녹음 과정이 매우 편리합니다. 단 몇 번의 클릭만으로 충분합니다. DAW에는 처리를 위해 꽤 괜찮은 플러그인이 많이 내장되어 있습니다. 놀랍도록 유연한 인터페이스를 통해 거의 모든 매개변수와 키 조합을 사용자 정의할 수 있으며 소프트웨어 공식 웹사이트에서 다양한 테마와 스크립트를 사용할 수 있어 Reaper 작업을 더욱 편리하고 즐겁게 만들어줍니다. 한 트랙의 트랙 수와 효과에는 무제한이 있습니다.
또한 사용자는 대규모 프로젝트 작업 시 인터페이스와 플러그인의 단순화된 그래픽 콘텐츠로 인해 Reaper가 다른 인기 있는 DAW보다 더 나은 성능을 발휘한다는 점을 인정합니다. 이러한 기능과 성능을 갖추고 있음에도 불구하고 프로그램의 용량이 엄청나게 크고 PC 리소스도 거의 필요하지 않다는 점이 흥미롭습니다. 플랫폼 - Windows, Wine이 포함된 Linux, MacOS X(버전 10.5-10.13) 개인용 프로그램 비용은 $60입니다. 60일 동안 모든 기능을 갖춘 Reaper 무료 평가판을 다운로드할 수 있습니다.
